История кинематографа

Институт Инновационных профессий

при КГУСТА

СРС

На тему: История кинематографа

Выполнил: Абикенов Ильяс

Группа: Дг-4-21

БИШКЕК – 2021

Начало. 5-4 век до н.э
Далёким предком кинематографа считают камеру обскура. Камера обскура представляет собой светонепроницаемый ящик с отверстием в одной из стенок и экраном на противоположной стене. Лучи света, проходя сквозь малое отверстие, создают перевёрнутое изображение на экране.
Упоминания о камере-обскуре встречаются ещё в V—IV веке до н. э.
В средние века камера-обскура неоднократно использовалась для астрономических наблюдений.
А великий учёный-художник Леонардо Да Винчи первым применил это изобретение для зарисовок с натуры.

Первый кинопроектор.
в 1659 году Нидерландский учёный Христиан Гюйгенс разработал улучшенную версию камеры обскура. это был так называемый "волшебный фонарь". Оптический принцип «волшебных фонарей» идентичен принципу камеры-обскуры. Устройство Гюйгенса состоит из корпуса с отверстием или объективом. Внутри – источник света: на тот момент свеча или лампада, позже — электрическая лампа. Носителем изображения выступали стеклянные пластины.

Фенакистископ.
в 1829 году французский учёный Жозеф Плато в течение 25 секунд смотрел на солнце желая выяснить предел сопротивляемости сетчатки глаза. результатом эксперимента стала слепота и лечение в течение 3 дней в тёмной комнате в это время Плато видел перед глазами только круг солнечного диска, это побудило его заняться изучением способности сетчатки человеческого глаза сохранять изображение по инерции.
В 1832 году на основе своих опытов Плато создал фенакистископ — прибор для демонстрации движущихся рисунков. Почти одновременно с Плато Симон фон Штампфер изобрел аппарат, очень похожий на фенакистископ, и назвал его стробоскопом. но авторство стробоскопа осталось за Плато. В 1833 году Плато наклеил на диск, заключённый в специальный ящик, картинки, последовательно изображающие позы танцующей балерины. Через специальное окошко можно было увидеть, как во время вращения вместо нескольких картинок, появлялась движущая фигурка, плавно двигающаяся в танце.

Хронофотография
в 1877 году английский фотограф Эдвард Мэйбридж провёл первый в истории успешный опыт хроно фотографий. катализатором эксперимента стал спор на 25 тысяч долларов между губернатором калифорнии Питером Бернеттом и двумя любителями скачек. предметом спора стал вопрос, отрывает ли лошадь во время галопа все четыре ноги от земли одновременно? на ферме губернатора был построен так называемый фото-дром. к 12 кабинам с фотоаппаратами оснащенными самыми быстрыми на тот момент гильотинными затворами были притянуты нити, лошадь во время бега обрывала нити приводя в действие фотоаппараты. таким образом каждый фотоаппарат фиксировал отдельную фазу движения лошади с выдержкой в одну двадцать пятую долю секунды. результатом эксперимента стала серия фотографий которые можно было просмотреть с помощью зупраксископа, прибора для просмотра движущихся изображений изобретенного самим Мэйбриджем.

Фонограф и кинетоскоп.
в 1877 году американец Томас Эдисон изобретает фонограф, прибор для записи и воспроизведения звука. в 1888 году он же изобретает кинетоскоп, аппарат предназначенный для просмотра движущегося изображения. только смотреть фильмы Эдисона мог смотреть только один человек. 

Первые фильмы российской империи .
в 1893 году российский изобретатель Иосиф Тимченко по идее профессора московского университета Николая Любимого изобретает скачковый механизм типа "улитка" для прерывистой смены изображений. Тимченко использует этот механизм для усовершенствования стробоскопа и 9го января 1894 года проводит в Москве первую демонстрацию движущихся изображений. публике были показаны трехсекундные фильмы скачущий всадник и копьеметатель которым выпала честь стать первыми фильмами российской Империи.

Братья Люмье.
в 1894 году Эдисон пробует объединить фонограф и кинетоскоп в попытке создать первый звуковой ролик однако изобретатель столкнулся с проблемой синхронизации звука, да и само качество записи были низким. в конце лета 1894 года братья Луи и Огюст Люмье по просьбе своего отца удивлённого изобретением Эдисона приступили к разработке механизма который бы позволил проецировать изображение перед большой аудиторией опираясь на многочисленные открытия сделанные до них другими изобретателями, в том числе и Иосифом Тимченко братья в 1895 году создают универсальный проекционный съёмочный и копировальный аппарат для изготовления кинофильмов который получает название синематограф.

Первый цветной фильм.
пока братья Люмье демонстрировали своё изобретение узкому кругу зрителей в основном своим знакомым и друзьям, Томас Эдисон не переставал экспериментировать и в 1895 году создал первый цветной фильм "Танец Лои Фуллер". система цветного кинематографа тогда ещё не существовала поэтому раскраска фильма проводилась вручную анилиновыми красителями.
подобным образом сняли и первый коммерчески успешный фильм "Путешествие на Луну" Жоржа Мельеса в 1902 году.

Первый публичный показ за деньги
28 декабря 1895 года в парижском кафе на бульваре капуцинок братья Люмье организуют первый публичный показ для большой аудитории за деньги. программа первого киносеанса состояла из десяти картин снятых Луи. первым фильмом в истории который увидела широкая публика был "Выход рабочих с фабрики". легендарный фильм "прибытие поезда" был снят годом позже.



28 мая 1896 года французский оператор Камил Сёрф снимает в России ценные для истории кадры, ему удалось запечатлеть на камеру коронации императора Николая второго, и императрицы Александры Федоровны.

с 1900 года кинотеатры распространяются по всему миру. пионерами кино создаются короткометражные фильмы, которые навечно войдут в историю.

в 1903 году американский первопроходец Эдвин Портер снимает вестерн "большое ограбление поезда" в котором впервые была разрушена четвёртая стена, когда в конце картины грабитель будто стреляет в зрителя из своего револьвера.
в кинотеатрах показы фильма проходили под музыкальное сопровождение которое обеспечивалось игрой на фортепиано. в дорогих просмотровых залах играли целые симфонические оркестры чаще всего и русские и зарубежные музыканты использовали произведения Петра Ильича Чайковского.

в 1906 году англичанином Джорджем Альбертом Смитом была изобретена первая в мире система двухцветного кинематографа "кинемаколор", эта технология активно использовалась киностудиями в период с 1908 по 1914 годы

в 1908 году выходит первый российский художественный фильм "Понизовая вольница" снятый по песне "из-за острова на стрежень"

10 июня 1915 года Эдвин Портер представил в Нью-Йоркском театре "астор" серию экспериментальных фильмов снятых в красно-зелёном цвете

в 1917 году американцами Гербертом Калмусом и Дэниэлом Комстоком была изобретена технология цветного кинематографа "техниколор", которая широко применялась в Голливуде с 1922 по 1955 год. визуальная эстетика "техниколор" используется и по сей день.

Первый 3д фильм.
27 сентября 1922 года в широкий прокат выходит первый 3д фильм в истории, американская картина "сила любви" Гарри Фэйролла и Нэта Дэвэрика. Установка из двух киносъёмочных аппаратов была разработана продюсером фильма Гарри Фейроллом и кинематографистом Робертом Элдером — каждый аппарат снимал свою часть стереопары на чёрно-белую негативную киноплёнку. Фильм демонстрировался двумя кинопроекторами. Таким образом, это был первый случай применения двухплёночной системы и первый случай применения стереоскопических очков


1920 годы стали площадкой для спора, нужен ли звук в кино? многие американские продюсеры считали, что с приходом звука из-за языкового барьера снизится экспорт картин зарубеж, что ударит по доходам Голливуда.


в советском союзе три гения отечественного кино: Всеволод Пудовкин, Сергей Эйзенштейн и Григорий Александров были не против звука, но предостерегали от злоупотребления им, считая, что звук может уничтожить культуру монтажа, однако настоящая угроза была в другом, многие звезды немного кинематографа попросту не смогли найти себе работу когда в кино стал важен голос, отсутствие акцента и поставленная речь.

в 1926 году советским изобретателем Павлом Тагером была разработана система звукового кино "тагефон". Технология обеспечивает точную синхронизацию звука с изображением, не зависящую от настроек кинопроектора, за счёт использования общего носителя. По системе Тагера в 1929 году проведена первая в СССР звуковая съёмка кинохроники. Первый советский полнометражный звуковой фильм «Путёвка в жизнь», вышедший на экраны в 1931 году, снят по стандарту «Тагефон»

11 мая 1927 года основана американская академия кинематографических искусств и наук, которая многие годы будет формировать вкус в кино а о заветном оскаре будут мечтать все работники киноиндустрии.

Первый полнометражный фильм и наступление эры звукового кино.
в 1927 году в широкий прокат выходит первый в истории полнометражный фильм с синхронной речевой фонограммой "Певец Джаза" созданный по технологии "вайтафон". по этой технологии музыкальное сопровождение фильма записывалось на граммофонную пластинку, которая воспроизводилась проигрывателем синхронизированным с кинопроектором в фильме "певец джаза" были в основном музыкальные номера, а большая часть реплик была дана интертитрами, но всё же синхронные реплики в фильме присутствовали и одна из них вошла в историю главный герой в исполнении Элла Джонсона произнёс с экрана каноническую фразу: "...подождите минутку, Вы ещё ничего не слышали..." публика была в восторге одарив фильм аплодисментами.

в 1930 году выходят первые советские звуковые фильмы это документальная картина "план великих работ" и "симфония донбасса".
в 1931 году в СССР снимают первый художественный звуковой фильм "Путевка в жизнь"

в 1935 году официально эпоху цветного кино открывает американская картина "Бэкки Шарп", а в СССР выходит первый фильм фильм снятый по двухцветной технологии "карнавал цветов"

в 1959 году в Москве открывается единственный в мире кинотеатр работающий по разработанной в СССР системе "круговая кинопанорама". этот кинематографический аттракцион представляет собой цилиндрической зрительный зал по периметру которого находятся 22 экрана расположенные друг над другом по 11 в ряд. зритель находясь в центре кинозала мог смотреть фильмы с обзором в 360 градусов съёмка подобных фильмов стоила дорого и снимали их для круго-рамных кинотеатров, которые после Москвы были открыты в Праге, Лондоне, Токио и т.д. всего в СССР было снято 18 круго-рамных фильмов средней продолжительностью в 20 минут на данный момент остался только один кинотеатр в Москве, в выставочном комплексе ВДНХ

в 1965 году в СССР разработали систему стерео 70 для съёмки фильмов в 3д, позже американская академия киноискусств отметила советскую систему наградой за технические достижения.

в 1970 году канадская корпорация "Мультискрин" разработала широкоформатную кинематографическую систему "аймакс" изюминка была в том, что экраны "аймакс" превосходили по ширине длину зрительного зала в результате чего угловые размеры изображения превышали поле зрения человека за счет этого обеспечивался максимальный эффект погружения, наиболее полный при просмотре 3д фильмов.

в марте 1999 года на выставке техники в Лас-Вегасе специалистом был представлен первый цифровой кинопроектор "мультиплекс". первым фильмом показанным на нем стали звёздные войны эпизод 1. первым прокатным цифровым фильмом стала история игрушек 2.

Кинематограф Кыргызстана
Днём рождения кыргызского кино считается 17 ноября 1941 года, когда был подписан указ о создании «Фрунзенской студии кинохроники», позже переименованной в студию «Кыргызфильм» Первый киргизский цветной фильм был снят в 1955 году и назывался «Салтанат».

Признанными мастерами киргизской киноклассики являются актёры Муратбек Рыскулов, Болот Бейшеналиев, Таттыбуу Турсунбаева, Суйменкул Чокморов, режиссёры Толомуш Океев, Геннадий Базаров, Болот Шамшиев и Альгимантис Видугирис. Благодаря произведениям мастеров кинематографа в 70-е годы возникло «киргизское чудо».

Режиссёры современного кино:

Нурбек Эген - "Сундук предков", "Пустой дом"

Руслан Акун - "Салам, Нью- Йорк"

Садык Шер-Нияз - "Курманжан Датка"

Фондом развития кинематографа совместно с Киностудией «Кыргызфильм» им. Т. Океева составлена киноколлекция «Кыргызское чудо» с десятью фильмами:

«Зной» (1962), режиссёр Лариса Шепитько

«Трудная переправа» (1964), режиссёр Мелис Убукеев

«Первый учитель» (1965), режиссёр Андрей Кончаловский

«Небо нашего детства» (1966), режиссёр Толомуш Океев

«Материнское поле» (1967), режиссёр Геннадий Базаров

«Выстрел на перевале Караш» (1968), режиссёр Болот Шамшиев

«Засада» (1969), режиссёр Геннадий Базаров

"Белый пароход" (1975), режиссёр Болот Шамшиев

Красное яблоко (1975), режиссёр Толомуш Океев

"Мужчины без женщин" (1981), режиссёр Альгимантас Видугирис