Симфоническое творчество Гайдна
Автор: Vernira Mikramu • Декабрь 8, 2022 • Реферат • 979 Слов (4 Страниц) • 211 Просмотры
Симфоническое творчество Гайдна
Выполнила: Кузнецова В.С. (ДХО)
Симфоническое творчество | ||
Какие особенности концертной жизни европейских городов. | Приобрела широкий демократический характер. Возникают концертные организации.Формируется классический симфонический оркестр. | |
Назовите истоки нового типа цикла (сонатно-симфонического). | Закономерности формируются в рамках сюиты и оркестрового концерт. Большую роль сыграли итальянские инструментальные традиции (оперная увертюра) | |
Какова роль мангеймской школы в формировании симфонии. | Мангейм отличался широкими культурными связями. “Каждый вид музыки культивируются там с большой тщательностью” - отмечал К.Ф.Д. Шубарт. Мангеймцы работали над симфонией как над самостоятельным жанром, они рассматривали ее как цикл, состоящий преимущественно из четырех частей. В Мангейме не связывали с симфонией представление о монументальном стиле. | |
Как строится сонатно-симфонический цикл. | Allegro, Andante, Менуэт, Финал - быстрого, моторного характера | |
Назовите инструменты классического симфонического оркестра. | Скрипка,альт, виолончель, контрабас, флейта, гобой, кларнет, фагот, валторна и ударные. | |
В какой период созданы Лондонские симфонии. | м (4 период)Лондонские симфонии № 93–104 | |
Обозначьте мир образов Лондонских симфоний. | Песенно-танцевальная народная мелодика различного национального происхождения. Народно-бытовой тематизм. | |
Назовите особенности строения Лондонских симфоний. | Устойчивость признаков классического 4-х частного сонатно-симфонического цикла и симфонии: единство, цельность художественного замысла,определенность функции каждой части, ее формы. | |
Симфония № 103, Es-dur | ||
Характер образов и особенности тематизма симфонии; | Рельефный тематизм, имеющий ярко выраженный народно-жанровый характер. Все темы рождены стихией народно-песенного мелоса, вплоть до введения подлинных напевов. | |
Тип симфонии; | Эпико-жанровый | |
Роль темы вступления в развитии образов и формообразовании I части; | Вступление наполнено развитием разного типа: вариационным, мотивным, тональным, то есть типично разработочным, с вычленением мотива вздоха, секвенцированием. Возрастает лирическое наклонение темы. Танцевальная мелодия ГП вбирает некоторые мотивные элементы вступления. | |
Особенности сонатной экспозиции I части симфонии (соотношение Гл. и П партий); | Характер главной темы определяет тип симфонии, ее образную линию. Модуляция в си-бемоль мажор означает начало побочной партии. Нового материала этот раздел не содержит, но здесь переплетаются и взаимодействуют мотивы главной темы и ритмически преображенный материал вступления. | |
Строение разработки, тональный план, тематизм и особенности его развития; | Первый раздел разработки построен на материале ГП. Мотив развивается имитационно и становится основой секвенции, а затем контрапункта и имитации Второй раздел развивает тему вступления, она переходит из тональности в тональность, приобретает активный характер. В третьем разделе разработки представлена заключительная партия целиком, в тональности ре-бемоль мажор. Меняется тональная окраска, регистр становится более низким, тема приобретает лирический характер. Здесь же совершается переход к доминанте главной тональности | |
Особенности репризы; | Реприза сокращена. Лендлером в ми-бемоль мажоре реприза не заканчивается, происходит поворот в лирико-драматическую, минорную сферу. Учащается “дыхание” - и ритмическое (пульсация), и мелодическое (интонация “вздоха”). | |
Роль коды I части симфонии; | С началом коды разрешается напряжение, созданное в репризе, происходит возвращение к темпу начала симфонии. Цель коды - показать контраст, обозначенный во вступлении и экспозиции (динамика, характер, темп). В коде обозначены признаки всех ведущих тем первой части: вступления, главной, заключительной партий. | |
Строение II части симфонии, тональный план; | В основе второй части лежат две темы: песенного происхождения в миноре и марш в мажоре. | |
Характеристика тем части; их сходство и различие; | Сходство тем заключается в мелодических контурах, в ритмическом рисунке. Наличие высокой IV ступени в мелодике обих тем выявляет ладовое своеобразие этих народных напевов: с “венгерским” звукорядом - минорной и лидийским наклонением - мажорной. | |
Особенности развития образов; | Обе темы развиваются вариационно, чередуясь (двойные вариации). Приемы: мелодический подголосок гобоя, фигурационное орнаментирование, мощная динамизация - фактурная, тембровая, ритмическая. Взаимовлияние тем приводит к их переосмыслению.Что приводит к коде обобщающего и развивающего типа. В коде появляется основная тональность симфонии - ми-бемоль мажор. | |
Строение III части симфонии, тональный план; | Менуэт - написан в сложной трехчастной форме . Первая часть (решительная, размашистая, с динамическими контрастами, середина (развитие) и реприза (повторение основной темы). Вторая часть - трио (плавное, спокойное, грациозное). Третья часть - реприза (полное повторение первой части) | |
Тип менуэта; особенности тематизма, ритма; | Композитор придаёт элегантному танцу черты простодушной народности. Угловатая пружинистая мелодия наполнена широкими, несколько неожиданными «прыжками» на квинту, септиму и т.д. Особая острота характеризует ритмический рисунок, с дроблением сильной доли, синкопами, переменчивостью акцентов. | |
Характер образов финала; | Финал народно- танцевального характера. Отсутствие контрастных образов. | |
Особенности формы; | Написан в форме рондо-сонаты. Для темы главной партии использовалась «Хорватскую песню», наложенная на золотой ход валторн. Побочная партия построена на материале главной партии, в ней широко использована начальная секундовая интонация главной партии. | |
Тематизм и его развитие. | Развитие в симфонии определяется особым качеством музыкального мышления, обозначившимся в классическую музыкальную эпоху - симфонизмом. Который проявляется в общности истоков тематического материала, через единство и последовательность, взаимосвязь образного развития симфонии. Симфонизм характеризует развитие как в пределах отдельной части, так и всего цикла в целом (интонационные связи между частями). Еще одна грань симфонического метода - тональное развитие, тональная логика, тональные связи.(два центра ми-бемоль мажор и до минор). |
...