Экспрессионизм в кинематографе

1 СЛАЙД Заголовок Экспрессионизм в кинематографе

2 СЛАЙД Истоки

3 СЛАЙД     ЖЕНЯ

Когда кино только зарождалось, фильмы не знали языковых преград. Синхронный звук еще не был изобретен, поэтому кинематографистам приходилось рассказывать истории, используя только визуальные средства. Визуальные приёмы заменяли привычные нам диалоги. Фильмы были доступны людям всех культур и языков: кто-то замахивается кулаком на камеру, и вы пугаетесь. В Европе была сильная киноиндустрия, которая развивалась до 1914 года. Однако, в 1914 году началась Первая мировая война, которая навсегда изменила киноиндустрию. 

В особенности, влияние войны отразилось на немецких фильмах. Они стали отстранённее и мрачнее, а кинематографисты пытались удивить аудиторию и погрузить зрителей внутрь сознания персонажей.

К середине 1910-х годов, правительство Германии осознало, что немецкая киноиндустрия проигрывает французской, английской и американской. К этому факту добавлялись довоенная депрессия и антиправительственная пропаганда — вторжение государства в немецкий кинематограф было не за горами. В 1917 году германское верховное военное командование взяло под контроль все главные киностудии и продюсерские компании, объединив их в организацию УФА. Смысл был в том, чтобы централизовать таланты всех кинематографистов, оборудование и деньги, чтобы затем снимать националистические прогерманские фильмы. Военные считали, что это поможет им выиграть войну.

Множество ресурсов было брошено на подъем немецкого кинематографа. Однако Германия проиграла войну, а с поражением закончилась и германская империя. Родилась Веймарская республика, которой сопутствовали гиперинфляция, радикальные политики, насилие и тревожные отношения с соседями-победителями. Тем не менее, Веймарская Германия осталась с огромной инфраструктурой для производства кино, которая только выросла за годы войны, в то время как другие отрасли пришли в упадок. Между тем, в странах-соседях, киноиндустрия была выжжена войной.

4 СЛАЙД   ЖЕНЯ

Голливуд отвечал на американскую Великую депрессию комедиями — ведь надо дать несчастным безработным мало-мальский повод улыбаться. Немцы ответили на агонию государства страшными, сюрреалистичными фильмами про безумных и мстительных монстров. В состоянии колоссальной бедности они создали новый жанр кино — немецкий киноэкспрессионизм: беспокойный сон германского народа о приближающейся смерти.

5 СЛАЙД ЗАГОЛОВОК     КАТЯ

КИНО ТЕПЕРЬ ВИД ИСКУССТВА!

До войны немецкие фильмы полностью соответствовали идее кинематографа как аттракциона. Кино было развлечением. По мере развития многие немецкие кинематографисты вдохновились французской мыслью о фильмах как об искусстве. Они сфокусировались на более сложном повествовании, раскрывая характеры персонажей. Такие фильмы назывались в Германии Autorenfilm или авторское кино.

6 СЛАЙД       КАТЯ

В 1913 году, режиссер Стеллан Рюэ снял фильм «Пражский студент», который оставил позади влияние театра на кино. По крайней мере, в фильме не было вечной портальной арки. «Студент из Праги» освободил камеру — теперь оператор мог снимать сцену в движении и с разных углов. Тем самым камера становилась участником действия, вместо роли неподвижного наблюдателя, которая была у нее раньше. 

7 СЛАЙД ИЛЛЮСТРАЦИЯ К 6 КАТЯ

8 СЛАЙД КАТЯ

 «Кабинет доктора Калигари» изменил стиль немецкого кино и повлиял даже на голливудский кинематограф. Сценарий к фильму был написан Гансом Яновицем и Карлом Майером. Сюжет фильма — это история молодого Франца, который встречает сумасшедшего ученого, создавшего монстра-сомнамбулу. Монстр хочет убить возлюбленную Франца и его лучшего друга. История усложняется ближе к финалу — и оказывается — наш герой ненадежный рассказчик. Оказывается, он живет в психиатрической больнице и составил весь сюжет, используя в качестве моделей других пациентов и директора больницы. Жутковато, не правда ли?