Осмысление сатиры в творческом пространстве В.В. Маяковского

Осмысление сатиры в творческом пространстве В.В. Маяковского

Анастасия Дараган

студентка филологического факультета

Донецкий национальный университет

Донецк, ДНР

@e-mail: anastasia409820@mail.ru

«Смех – короткие и сильные выдыхательные движения при открытом рте, сопровождающиеся характерными прерывистыми звуками». Но если бы в смехе было лишь это, то он годился бы только на то, чтобы рушить карточные домики, и никогда не стал бы предметом эстетического рассмотрения.

На деле смех, как отметил Салтыков – Щедрин, оружие очень сильное, ибо ничто как не обескураживает порока, как сознание, что он угадан, и что по поводу его уже раздался смех [5, с. 270]. Герцен писал, что «смех одно из самых мощных орудий разрушения; смех Вольтера бил и жег, как молния. От смеха падают идолы, падают венки и оклады, и чудотворная икона делается почернелой и дурно нарисованной картинкой» [1, c. 117]. Для В. Маяковского острота – «оружия любимейшего род».

Если отрицательны не определенные черты, а явление в своей сущности, если оно социально опасно и способно нанести серьезный вред обществу. Тогда уже не до дружелюбного смеха, и рождается смех бичующий, изобличающий, сатирический. Сатира отрицает, казнит несовершенство мира в соответствии с идеалом.

В сатире В. В. Маяковского звучит смех. Этот человек любил смеяться и умел рассмешить. Маяковский был легендарно остроумен, а также находчивым полемистом своего времени. Этот врожденный талант помог ему в искусстве слова. Поэт пользовался юмором как методом, который способен предотвратить опасность различных негативных явлений. В сатире Маяковского отразился его характер, его личность.

Маяковский напрямик заявлял о «предмете» своей сатиры, а также направленности, в которой он видел основную заслугу своих произведений. Это видно на примере: «Что касается прямого указания, кто преступник, а кто нет, у меня такой агитационный уклон, я не люблю, чтобы его не понимали. Я люблю до конца сказать сволочь». «Пока сволочь есть в жизни, я ее в художественном произведении не амнистирую» [2, c. 505].

Он всегда обрушивал свой смех на конкретных носителей зла, таким образом, показывал их социальную сущность и выносил общественный приговор.

Сатира в творчестве Маяковского занимает одно из значительных мест. Поэт ощущает себя строителем мира и избирает, в данном случае, своим инструментарием сатиру. Дореволюционный период его творчества отражает характер консервативных традиций и идеологии, а послеоктябрьский – показывает построение социалистического общества. Бесценна роль Маяковского, который разоблачил прежние ценности дореволюционной России, в эстетической революции 20-х годов.

Лирические произведения В. Маяковского относятся к сатирическим, которые выражают разноуровневые элементы смеховой культуры. Маршевый ритм свойственен произведениям В. Маяковского. Он допускал использование их в целях агитации, а также театральных действиях, которые были карнавальными. Ироничность и сарказм присущи произведениям Маяковского. Л.В. Чистобаева говорит, что «наряду с универсальной иронией, направленной на мир и человеческую жизнь в целом, существует ирония, порождаемая восприятием и осмыслением конкретных и одновременно глубоко значимых противоречий в жизни людей и их исторического быта. Именно такого рода ироническая настроенность характерна для сатирических произведений»[6]. В произведениях «О дряни» (1921г.), «Бюрократиада» (1922г.), «Протекция» (1926г.) смеховое начало является доминантой, орудием, которое  не только видит такие пороки, как взяточниство, абсурдность административных решений, а также помогает преодолевать их.

В ХХв. личность становится средоточием всеобъемлющих социальных отношений. Сатира проникает в сердцевину психологического процесса. Отправной точкой критики становится доскональный эстетический идеал, который вбирает в себя народные представления о жизни, о человеке, о целях и оптимальных моделях общественного развития. Народный взгляд на мир превращается в исходную точку зрения сатиры.

В сатире Маяковского комическое направлено против всего, что враждебно единству личности и общества. Структура художественного времени в пьессе «Баня» представлена обратной композицией, когда в настоящее проникает будущее. В финале пьесы В. В. Маяковского «Баня» будущее высылает в современность своего гонца – Фосфорическую женщину, будущее вбирает в себя все лучшее из нашей жизни и отбрасывает безнравственное (машина времени, мчащая людей в 2030 год, выбрасывает Победоносикова и других бюрократов). Действие пьесы стремиться к грядущему. В сатире Маяковского будущее и есть эстетический идеал, с позиций которого рассматриваются вся жизнь и ее отрицательные стороны, измеряются достоинства и пороки людей современности. Образ машины времени, идея убыстрившегося, спрессованного времени очень современны.