Творчество Антуана Ватто

Оглавление

Введение……………………………………………………………………………………..3

Глава 1.Биография Антуана Ватто……………………………………………….5

Глава 2.Творчество Антуана Ватто………………………………………………7

2.1 Влияние эпохи на творчество Ватто……………….…………8

2.2. Военные сцены в творчестве Ватто…..….…………………9

2.3. Творчество и театр…………………………………………………….10

2.4 Поздняя живопись Ватто..………………………………………….13

Заключение…..……………………………………………………………………………..17

Список литературы…..………………………………………………………………….18

Иллюстрации………………………………………………………………………………..19

Введение

Поэтическое очарование знаменитого французского художника Жана Антуана Ватто, запечатлевшее разнообразные типы французского общества начала XVIII века, чарующе прекрасно, и столь же зыбко и ускользающе, как манящая мечта. Великое достоинство его творений состоит в том, что они вдохновляют на разумные беседы, они рождают в нашем воображении цепочки образов, которые разъединяются и соединяются вновь, навевают фантазии, будят любопытство, воскрешают воспоминания, помогают забыть о низменных заботах и с волнением заглянуть в собственную душу. Творивший в эпоху безвременья, духовного кризиса, Ватто, как никто другой, чутко выразил предчувствие неизбежных перемен, утрату старых идеалов и поиски новых.*

Эта тема помогает узнать о жизни и творчестве художников Франции конца 17 – начала 18 веков, показывает место художественного искусства того времени. В данном случае рассмотрим Жана Антуана Ватто, как одного из крупнейших художников рококо и создателя своего типа картин, названных «галантное празднество». Для этого проанализируем его биографию, рассмотрим наиболее значительные произведения художника, и его личное направление в искусстве.

Стилевое направление рококо господствовало в европейском искусстве в течение первых трех четвертей 18 в. и нетрудно понять, что в прошлом веке Ватто стал кумиром тех, кто восхищался восемнадцатым столетием, с его циничной и прихотливой одухотворенностью, изощренностью мысли и горькой иронией. Он представлял собой не столько самостоятельное художественное явление, сколько фазу, определенный этап общеевропейского стиля барокко. Термин «рококо» возник во Франции в конце 18 в., в эпоху расцвета классицизма, как презрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в.: изогнутая, капризная линия, напоминающая очертания раковины,— его главный признак. Искусство рококо — это мир вымысла и интимных переживаний, декоративной театральности, изысканности, изощренной утонченности, в нем нет места героизму и пафосу — они сменяются игрою в любовь, фантазией, прелестными безделушками. Лозунгом краткого, недолговечного «века» рококо становится «искусство как наслаждение», цель которого — возбуждать легкие, приятные эмоции, развлекать, ласкать глаз причудливым узором линий, изысканными сочетаниями светлых нарядных красок, что особенно выразилось в архитектурном убранстве интерьеров, с новыми требованиями которого сообразовалась и живопись рококо.

Самой распространенной формой живописного произведения стало декоративное панно, большей частью овальной, круглой или причудливо-изогнутой формы; в основе композиции и рисунка лежит мягко изгибающаяся линия, которая придает произведению обязательную для этого стиля вычурность и нарядность. В своих колористических исканиях мастера шли от Рубенса, Веронезе и венецианцев, но предпочитали не их насыщенные, сочные цвета, а бледные полутона: красный становится розовым, синий — голубым, появляются