Дмитрий Игнатьевич Аракишвили

Дмитрий Игнатьевич Аракишвили — советский, грузинский композитор, педагог и музыкально-общественный деятель. Лауреат Сталинской премии первой степени.
Образование получил в музыкально-драматическом училище Московской филармонии (1901) и Московском археологическом институте (1918). Участвовал в создании Московской народной консерватории. Автор трудов по музыкальному фольклору. Вёл педагогическую работу с 1902 года; с 1918 года — профессор Тбилисской консерватории. Доктор искусствоведения (1943).
Записал и опубликовал свыше 500 образцов грузинской народной музыки. Автор первых работ в области грузинской музыкальной фольклористики

Список произведений Дмитрия Игнатьевича Аракишвили:

Оперы:
«Сказание о Шота Руставели»
«Кристине»
«Абесалом и Этери»
«Кето и Котэ»
«Динара»

Посвящено произведение поэту Важа Пшавела (1861-1915) – известный грузинский писатель и поэт XIX века, старший брат Бачана Разикашвили. Родился в семье священника. В 1879 году Лука поступил в учительскую семинарию города Гори. Был назначен учителем в Эрцо. Художественные произведения Важи Пшавелы написаны на литературном грузинском языке. Первые литературные опыты Важи Пшавелы состоялись в 1881 году. В 1883 году Важа уехал в Петербург, чтобы получить высшее образование.
Поэмы:
«Гоготур и Апшина» (1886)
«Рассказ старика» (1886)
«Алуда Кетелаури» (1888)
«Бахтриони» (1892)
«Гость и хозяин» (1893)
«3мееед» (1901)
«Этери»

Анализ литературного текста: данное стихотворение имеет трехчастную форму, она сохраняется и в хоровой миниатюре. Произведение «О поэте» представляет собой плач. Плач -один из древних литературных жанров, характеризующийся лирико-драматической импровизацией на темы несчастий, смерти и т.д. Может оформляться как в стихах, так и в прозе. Плач получил широкое распространение в традиционной русской обрядовой и бытовой народной поэзии. В поэзии В.-П. сохранен местный диалект и свойственный народной поэзии пшавов и хевсуров возвышенный лирический тон.

В стихотворении С. Глахашвили очень ярко и эмоционально изображена основная тема произведения – это скорбь, горечь утраты. Вся природа, весь мир, всё окутано печалью и сумраком, думой о потере любимого поэта.

           Музыкально – теоретический анализ произведения:

Данное произведение написано в простой трехчастной форме (А-В-А1). Форма литературного текста строфическая. Первая часть состоит из одной строфы, так же, как и последняя – они практически схожи. Это тематически самостоятельные разделы, не связанные мелодически со II частью. Они создают некую музыкальную «арку» и придают форме цельность и завершенность. Вторая часть – развитие музыкального материала, происходящее в ходе  постоянных модуляций и отклонений,  ‒  состоит из трех строф. Первая – 4 такта, вторая – 6 тактов, третья – 8 тактов. В процессе развития в данном произведении композитору важна не столько мелодическая линия, сколько гармоническая основа. Именно в этой части встречаются наиболее частые и значимые изменения, сопоставления и яркие тональные краски.

Склад изложения в данном произведении гомофонно-гармонический. Исключением только становится выразительная мелодия вступления, передающаяся из партии сопрано в партию альта. Это проведение – как эпиграф части, из мелодического материала которого «вырастает» вся остальная фактура.

Несмотря на аккордовую фактуру, следует обратить внимание, что основная мелодическая линия всё же заложена именно в первых двух тактах – это общая тенденция к нисходящему движению, тема плача, которая присутствует во всем произведении.