Философские аспекты компьютерного творчества
Автор: BalloRd • Сентябрь 18, 2020 • Эссе • 815 Слов (4 Страниц) • 371 Просмотры
Департамент образования и науки города Москвы
Государственное автономное образовательно учреждение высшего образования города Москвы
«Московский городской педагогический университет»
Институт цифрового образования
Эссе по искусственному интеллекту на тему: «Философские аспекты компьютерного творчества»
Выполнил:
студент группы ИНФ-191В
Кудряшов Владислав Дмитриевич
преподаватель: Кондратьева В.А.
Подпись преподавателя: ______________
Москва, 2020г.
Перед тем, как я поделюсь своими мыслями по теме: «Философские аспекты компьютерного творчества» хочется сказать, что наша жизнь по сей день сталкивается с таким термином как «кодирование», которое охватывает всю нашу профессиональную сферу в которой участвует человек, где он хранит, передает и вносит информацию в ЭВМ, в зависимости от своей деятельности для получения необходимого результата.
Так, например, любое произведении искусства может быть закодировано в виде конечного числа цифр. В живописи полотно картины можно расчертить на клетки и цвет каждой клетки закодировать цифрами. Важно, что в отличие от оригиналов, такой подход даёт нам хранить информацию веками. То же самое и в музыке. Все звучание музыкального произведения или композиции, от первой ноты до последней может быть представлена в виде кривой, которую можно так же кодировать цифрами (Фурье). Из своей жизни я не сталкивался пока с кодированием информации. В подростковом, школьном возрасте было время, когда я играл на пианино. Даже и в мыслях не было, что нота может быть представлена кривой и запрограммирована, или написана специальным кодом на экране осциллографа. Код несёт за собой информационный инструмент, в процессе чего мы можем с лёгкостью задать для себя нужное звучание, то, чего не было раньше. Комбинация этих чисел огромное, но не бесконечное, можно вообразить библиотеку, содержащую все возможные комбинации цифр.
В будущем, в плане музыкального творчества, мне было бы это очень интересным, я хотел бы этим заниматься. То бишь писать музыку не с готовыми сэмплами (образец оцифрованного звукового фрагмента), а для каждого инструмента этого фрагмента забивать необходимый код, для изменения звучания или придания какой-нибудь изюминки в создании любого музыкального материала.
Следуя дальше за «кодированием», мы сталкиваемся с математическим моделированием. Модель — это своего рода «чёрный ящик», в которой вводятся входные и выходные данные. Модель упрощает процесс или систему для реального объекта. Математическая модель может существовать в виде логических программ, переводимых на языках ЭВМ. В Жизни для построения модели мы пользуемся такими факторами как: релевантные; факторы, описанные количественно; по общим признакам, сокращение их перечня и выявление инвариантов (нечто неизменяемого); установка количественного соотношения между ними.
Инвариантность — это важный этап в математическом моделировании. В быту и во время учёбы каждый сталкивался с разными формулами, например, c такими как - расстояние между двумя точками:[pic 1]
Она является инвариантным относительно переноса начала координат и поворота осей на любой угол. В музыке есть основные мажорные аккорды, в котором присутствуют дополнительные два, где есть негласное правило, что в до-мажоре — это обязательно фа-мажор и соль-мажор. В лингвистике это так же актуально. Всё это даёт нам способность находить нужные инварианты для получения желаемого эффекта, которое мы увидим, например, у художника-творца. Отсюда я могу сделать вывод, что искусство, в конечном итоге преследует ту же цель, что и наука – выявление инвариантов, установление связи между ними.
...