De Stijl, BAUHAUS і Нова типографіка Чихольда

Лекція 8.  De Stijl, BAUHAUS і Нова типографіка Чихольда

План

1. Неопластицизм групи De Stijl.

2. БАУХАУЗ – перша школа художнього проєктування і конструювання.

3. Графічний дизайн Баухауза.

4. Нова типографіка Ян Чихольда.

1. Неопластицизм групи De Stijl

У 1917 році голландський художник, дизайнер, архітектор і художній критик Тео ван Дусбург разом з живописцем Пітом Мондріаном та іншими митцями заснували товариство De Stijl. Ці художники прагнули до абсолютної абстракції через редукцію лінії, форми і кольору. Їх основним принципом стала робота тільки з вертикальними і горизонтальними лініями, а також із зменшеною до трьох основних кольорів палітрою червоним, синім і жовтим, доповнених чорним, білим і сірим.

До створення групи «Стиль» сильно підштовхнула Перша світова війна, наприкінці якої суспільство найбільше стало цінувати впорядкованість. В прагненні висловити духовний порядок світу, Мондріан повністю відкинув будь-яку декоративність та інші художні елементи. У своїх творах він розповідав про енергію, яка, за його уявою, управляє Всесвітом.

Ідеї групи публікувалися в журналі De Stijl, виданням якого займався ван Дусбург. В одному з перших випусків було опубліковано розгорнуте есе Мондріана «Неопластицизм в образотворчому мистецтві», в якому проголошувалося прагнення до «вільної передачі задуму» за допомогою «естетично очищених ... абстрактних форм», тобто «прямих ліній і суворої кольорової палітри з основних кольорів».

У першому номері журналу De Stijl був опублікований маніфест групи із закликом зруйнувати «традиції, догми і панування приватного», що стоїть на шляху «нового уявлення про епоху», заради «формування міжнародної єдності в житті, мистецтві та культурі». Це був соціально утопічний по суті заклик до культурного очищення, до створення нової культури, заснованої на рівновазі та інтернаціональній спільності культур. Культура мала примирити полюси життя. Елементарні форми – на відміну від випадкових та природних – повинні були представляти універсальні правила функціонування світу, позбавлені будь-яких індивідуальних рис.

Відкидаючи будь-яке конкретне зображення в силу його неминучої суб’єктивності і контекстуальності, De Stijl звернулася до безпредметних композицій, продовживши тим самим експерименти кубістів, супрематистів та конструктивістів. Піт Мондріан називав абстрактне мистецтво групи «неопластицизм».

Сама назва De Stijl (означає просто «стиль», а також «стовп, підпора, опора») точно відображає мету групи: створення конструктивної доктрини, яка повинна привести до нової, чистої естетики.

«Естетика прямого кута» виявилася не лише в створенні модульної сітки, а й в дизайні логотипу групи, який був складений з прямокутників. Чисті кольори, відсутність предметних зображень, модульність простору, рівнотовщинні гротескні шрифти, колонки жорстких геометричних форм, раціональність графічного мови – основні складові типографіки неопластицистів групи De Stijl.

Відмовились і від малих літер. Перевага віддавалася позбавленому виносних елементів капітальному набору, котрий дозволяв максимально спростити силует рядка. Вимкнення за форматом і гранично малий інтерліньяж стали характерними прикметами неопластицистів.

Великою популярністю користувався шрифт, який запроєктував Ван Дусбург. Всі букви були зібрані з квадратних модулів без похилих елементів або заокруглення кутів і повністю відповідали естетиці групи. Квадрат, як першоелемент зображень, одночасно був структурним модулем загальної композиції. Гармонія форми була досягнута, але відсутність вигнутих і діагональних ліній зменшували неповторність та виразність шрифту і погіршувало їх розпізнавання. Червоний вважався другим кольором друку, оскільки, крім своєї графічної сили, яка конкурувала з чорним, він означав революцію [35, с. 314-317].