Александр Маранов. Его картина мира на примере произведения «Лебедь»

Дисциплина: Общая теория искусств

Тема: Александр Маранов. Его картина мира на примере произведения «Лебедь»

В этом году в связи с ситуацией в стране все мы оказались в новых для себя условиях, в новом формате проходила и наша экзаменационная сессия. В связи с необходимостью общаться «онлайн», практически все наши преподаватели в качестве задания к зачету и экзамену просили нас подготовить письменное задание на любую, самостоятельно выбранную тему из списка вопросов. И тем самым подарили нам, студентам, уникальную возможность – в рамках подготовки не в спешке поглощать огромный объем информации, а подробно остановиться именно на том вопросе, к которому больше всего лежит душа. За время сессии я получила огромное удовольствие, так как читала и писала об интересных мне событиях, людях и предметах. И вот какую закономерность я заметила – все темы, которые я выбирала, так или иначе связаны с прекрасными явлениями природы. Например, для дисциплины «История зарубежного декоративно-прикладного искусства» я выбрала произведение французского ювелира Рене Лалика «Женщина-стрекоза», в котором показан метаморфоз, то есть перерождение из личинки в прекрасное создание. Для «Истории зарубежного искусства XIX века» я выбрала пейзажную живопись Уильяма Тернера, творчество которого меня восхитило еще на первом курсе, когда я делала доклад о галерее Тейт. Эти совпадения вышли ненамеренно, и заметила я эту закономерность только что, когда открыла файл, чтобы писать это задание.

Когда нужно было выбрать произведение для описания картины мира художника, я не смогла пройти мимо творчества Александра Маранова, нашего современника. Я знакома с его работами недавно, в прошлом году в Санкт-Петербурге, в Доме Шрёдера была его выставка «Жизнь в сиянии», где я впервые о нем узнала и увидела картины своими глазами. А одна моя подруга, художница, мечтает попасть к нему на мастер-класс, чтобы освоить его уникальную технику. Для того, чтобы раскрыть его картину мира, я выбрала произведение «Лебедь». Как я уже сказала, на данном этапе моей жизни меня интуитивно тянет ко всему прекрасному, красивому, изящному (так было не всегда). И на примере изображения прекрасного лебедя я попробую исследовать его мир, который мне представляется увлекательным, таинственным, волшебным и, как мне кажется, перекликается с моим внутренним миром. Перекликается ли, и насколько сильно, я узнаю по окончании данной работы.

Александра Маранова называют художником-космистом. Это новое определение стиля, в котором работает художник. Наверное, этот стиль еще не обрел своего особого названия, так как работы художника действительно новаторские, а также потому, что еще не прошло достаточно времени, чтобы дать точное определение и подвести окончательные выводы относительно нашей эпохи. Но зато точное определение имеет уникальная техника, в которой работает мастер. Это техника называется «сияние», или «свечение». В наше время практически любой контент легкодоступен, и в Интернет-ресурсах я нашла и посмотрела онлайн мастер-класс, где художник пишет повтор одной из своих картин и подробно описывает, как же он добивается «свечения». В работе он использует масляные краски, так как техника требует мягких переходов. Акрил, например, быстро сохнет и разводится водой, что не позволит сделать плавный переход из одного цвета в другой. Для создания бликов художник щедро использует белила. В качестве растворителя он использует уайт-спирит, на нем краска довольно быстро высыхает, и по полусухому фону можно писать мелкие детали. Его техника близка к лессировочной, поэтому необходимо работать практически сухой кистью, очень осторожно и по чуть-чуть набирая краску на кисть. За счет работы преимущественно сухой кистью получаются «прозрачные» растяжки. Пишет он на мелкозернистом холсте либо на специальной бумаге для пастели. По его словам, на создание картины 1,5*1,5 метра уходит около двух месяцев, так как каждая картина сложная в техническом отношении и требует проработки большого количества деталей.