Анализ образа шута в трагедиях У.Шекспира и выяснение роли данных персонажей в произведениях

Введение

   Уильям Шекспир – драматург и поэт эпохи Возрожения, родившийся в английском городе Стратфорд-апон-Эйвон в 1564 году. Он по праву считается национальным поэтом Англии и одним из величайших мировых драматургов. Ранние годы своего творчества Шекспир посвятил в основном написанию комедий и хроник, затем же наступил период трагедий, в который были написаны «Король Лир», «Гамлет», «Макбет», «Отелло» и ряд других произведений.

   Интерес к данной теме вызван ее актуальностью. Творчество Шекспира – литературный феномен, вызывающий интерес исследователей даже спустя века.

   Цель работы – проведение анализа образа шута в трагедиях У.Шекспира и выяснение роли данных персонажей в произведениях.

Жанр трагедии в творчестве У.Шекспира и его особенности

Исторические предпосылки генезиса Шекспировской трагедии. Место трагедии в творчестве

   Для того, чтобы определить место трагедии во всем творчестве Уильяма Шекспира, необходимо рассмотреть главенствующие в обществе того времени убеждения и взгляды.

   Важной чертой эпохи Ренессанса стал развивающийся в обществе гуманизм. Новое, зародившееся в Италии мировоззрение первым делом начало проявляться в городах Англии в противовес господствующему в то время христианскому аскетизму.  В XV веке наступил кризис английского феодального общества, связанный, в первую очередь, с многочисленными войнами, обрушившимися на туманный Альбион. Столетняя война, гражданская война Алой и Белой розы и другие военные конфликты сильно замедлили развитие гуманистических взглядов в обществе.

   В связи с реформой церкви в 1534 году светский гуманизм получил новый толчок к развитию. Утвердившаяся на троне династия Тюдоров ввела абсолютную монархию, и в стране воцарился деспотизм и тирания Генриха VIII. В сложившихся непростых условиях прогрессивная элита старалась донести идеи гуманизма до народа. Далеко не последнюю роль в продвижении данного мировоззрения играл театр. В XVI веке он окончательно ушел от церковных традиций и стал светским.

    Драматургическую деятельность Шекспир начал в 90х годах 16 века. .  «Почву» для его творчества подготовили  Кристофер Марло, Роберт Грин, Джордж  Пиль и Томас Нэш. В самом начале творческого пути этим авторам удалось отойти от существовавших правил драмы.  Вслед за «университетскими умами», представившими публике новый жанр – «трагедию мести» -  он написал «Тита Андроника».

   В ранний период творчества Шекспир уделял внимание в основном комедиям и драмам. До конца XVI века свет увидела только трагедия «Ромео и Джульетта», в определенной мере воспевающая идеи гуманизма, подразумевающего под собой отрицание предрассудков средневековья и воспевание идеи беспредельной красоты человека свободного и всепоглощающей красоты любви.

   С приходом нового столетья в творчестве драматурга наблюдается перелом. Шекспир разочаровался в гуманистическом мировоззрении, придя к выводу, что классические идеи гуманизма невозможно воплотить в жизнь. Подобные упаднические настроения проявляются в трагедии «Юлий Цезарь», однако в полной мере они отражены в «Гамлете».

   Примерно с 1609г. наступает новая эра в творчестве Шекспира. В течение восьми лет главенствующее место в творчестве занимают трагедии, среди которых «Макбет»,  «Отелло»,  «Антоний и Клеопатра», «Король Лир» и ряд других.  Данные пьесы преисполнены трагическим гуманизмом, разочарованием в идеалах Возрождения. Большое внимание уделяется порочной натуре человека.

Особенности шекспировской драматургии

   Произведения У.Шекспира играли большую роль для английской сцены.  Они в первую очередь писались не для печати и чтения, а предназначались для театральных постановок и выступали в качестве сценария  и либретто к ним. Очень часто драматург писал свои произведения для какой-то конкретной труппы, и нередко определенная роль писалась для конкретного актера, и его реальные, жизненные черты переходили к персонажу. Общеизвестно, что в шекспировские времена в труппе основные роли играли мужчины, так как женщин-актрис в то время не было. Также в то время количество актеров в труппе не было фиксированным, поэтому при создании большого количества действующих лиц, имелось специфическое разделение сценического времени актеров. Шекспир делал так, чтобы при необходимости у актера была возможность сыграть две роли в одном спектакле – одну в начале, другую – в конце. Также при написании пьес автор учитывал и величину роли актера, поэтому он выстраивал повествование так, чтобы, например, Лир, Гамлет или Отелло не появлялись в большом количестве подряд идущих сцен, таким образом, давая возможность отдохнуть актерам. Также в трагедиях можно заметить специфическую динамику: после тяжелой и драматически наполненной сцены всегда следует более легкие, зачастую даже веселые сцены. Обычно в этот момент на сцену выходили шуты. Подобное чередование позволяет отдохнуть зрителю.