Анализ "Думы мои,думы" Ушкарёва
Автор: Lusine01 • Декабрь 6, 2022 • Творческая работа • 2,810 Слов (12 Страниц) • 590 Просмотры
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования
«Ростовская государственная консерватория им. С. В. Рахманинова»
Кафедра хорового дирижирования
«Думы мои, думы»
Ст. С.А. Есенин Муз. А.Ф. Ушкарёв
Аннотация.
Выполнила студентка II курса
специальности
«Художественное руководство
академическим хором»
Григорян Л.
Класс профессора
Ходош Э. Я.
1.Историко-стилистический анализ.
Ушкарёв Анатолий Фёдорович. (1928-2008)
Родился 5 февраля 1928 года в Ленинграде. В 1936 году пошёл в общеобразовательную школу, а через год был переведен в Хоровое училище при знаменитой Ленинградской академической капелле. Закончив училище в 1945 году, Ушкарёв поступил в Московскую консерваторию. Его консерваторскими наставниками были профессора В.Г. Соколов по классу хорового дирижирования и Н.П. Аносов по классу оперно-симфонического дирижирования. Кроме того, в студенческие годы А. Ф. Ушкарёв начал преподавать в Московском хоровом училище, являясь ассистентом самого А.В. Свешникова. К тому же, энергичного, пытливого студента пригласили руководить оркестром Русского народного хора им. Пятницкого. В составе этого коллектива начинающий дирижёр гастролировал по стране и за рубежом.
Ушкарёв был всесторонне подготовленным к самостоятельной практической деятельности. Когда молодого специалиста призвали в ряды Советской Армии, то приказом начальника Главного политического управления Советской Армии и Флота он был назначен художественным руководителем и главным дирижёром Ансамбля песни и пляски Советской Армии воинской части, дислоцированной в Румынии. Наряду с исполнительской, руководящей и педагогической работой А.Ф. Ушкарёв всегда увлекался сочинением музыки. Ещё в студенческие годы, работая с оркестром хора им. Пятницкого, он написал для этого коллектива сюиту на темы казачьих песен. Он создал ряд крупных произведений: балетные сюиты «Цветы Украины» и «Заре навстречу» , симфоническую поэму «Берёзка», кантату «Родина». И тогда же в его творчестве появилась музыка для детей – сборник фортепианных пьес и музыкальная сказка «Зайка-зазнайка». В московский период творческой жизни им были написаны: две симфонии, оперетты, «Любушка» и «Дон Сезан де Базан», оратория «Я славу женщине пою», кантата «Хлеб», а также ряд хоровых циклов и песен.
Сергей Александрович Есенин (1895-1925)
Если попытаться назвать «самого русского», «самого крестьянского», «самого бесшабашного» поэта, то имя Сергея Есенина всплывает само собой. Его жизнь была короткой и яркой; его смерть до сих пор вызывает ожесточённые споры. В личности Есенина, пожалуй, как ни в ком другом, нашли отражения все противоречия эпохи, в которую он жил. Может быть, именно поэтому, по словам философа, писателя и поэта Юрия Мамлеева, «если в двадцать первом веке у нас в России сохранится такая же глубокая любовь к поэзии Есенина, какая была в двадцатом веке, то это будет явным знаком того, что Россия не умерла»
Сергей Есенин – уникальная фигура XX века, знаток народного языка и народной души. Он пришел в русскую поэзию на излете яркой поэтической эпохи, получившей название «Серебряный век». В процессе своего творческого развития поэт соприкасался со многими крупнейшими художниками, представлявшими основные поэтические течения в русской литературе начала XX столетия: символизм, акмеизм, футуризм.
Если говорить о литературных направлениях, в которых работал С.А.Есенин, то следует сказать , что одно время он входил в передовую линию имажинистов[1] (1919-1923). Пожалуй, он был самым известным и востребованным среди своих сподвижников. На развитие этого течения повлияли теоретические работы и поэтическое творчество поэта. К моменту образования группы у него уже была собственная программа, изложенная в трактате «Ключи Марии», где поэт на основании личного опыта размышлял о творчестве в целом и словесном искусстве в частности. В нем выражалось есенинское стремление творчески овладевать органической фигуральностью русского языка и содержался ряд весьма интересных соображений об опоре на национальную стихию и фольклор. Народная мифология была одним из главных источников образности Есенина, а мифологическая параллель «природа — человек» стала основополагающей для его поэтического мироощущения. Есенинский имажинизм утверждал в поэзии органический образ как средство выражения поэтического мироощущения, средство изображения действительности. Есенин не отрывал этот образ от выражаемого в нем содержания, не рассматривал его как самоцель творчества.
...