Анализ пьесы “Саломея” Оскара Уайльда

Краснова Екатерина, 213 группа, 2 курс.                            

                             Анализ пьесы “Саломея” Оскара Уайльда.

"Саломея" - пьеса Оскара Уайльда, которая была впервые опубликована в 1891 году и впервые поставлена на сцене в 1896 году. История замысла этого произведения уникальна и вызывает интерес.

Оскар Уайльд, известный английский драматург и писатель конца 19 века, написал "Саломею" на французском языке, а не на своем родном английском. Пьеса была написана во время его пребывания в Париже и была в значительной степени вдохновлена французским символизмом, а также искусством и культурой fin-de-siècle.

Эпоха, в которую было создано произведение "Саломея", характеризовалась стремлением к новаторству, разрушению традиционных норм и общественным разложением. Это была эпоха, когда процветали символизм, декаданс и эстетика art nouveaux. Основные черты этой эпохи в искусстве включали эксперименты с формой, обращение к эмоциям и подсознанию, а также пристрастие к темам смерти, сексуальности и мистики.

В своей пьесе "Саломея" Уайльд осмелился подойти к библейской теме и представить свою собственную трактовку истории. Он обнажил темные страсти и желания своих персонажей. Символичность, эстетика и мистический подтекст позволяют понять произведение "Саломея" как попытку Уайльда отразить дух времени, сопротивление традициям и вызов существующим нормам эпохи fin-de-siècle.

Основные события в пьесе можно выстроить схематично, почти ритуально. Саломея обращается к Иоанну Крестителю три раза, но каждый раз она отвергается и проклинается им. Голос Иоанна, который периодически доносится из колодца, играет важную роль в структуре пьесы, объединяя ее в цельное произведение и комментируя слова и действия главных персонажей. Этот голос также усиливает ощущение неизбежного рока, которое пронизывает всю драму. “Саспенс” создает особую напряженность и держит внимание читателя или зрителя до самого конца пьесы. Уайльд мастерски подводит к трагическому исходу, заставляя нас следить за танцем Саломеи, ее просьбами и реакцией Ирода.

Действующие лица:

1. Главная героиня - Саломея, падчерица царя Ирода Иудейского и дочь жены Ирода - Иродиады. Она является центральной фигурой и движущей силой драмы.
2. Ирод Антиппа, тетрарх Иудеи - отчим Саломеи, противоречивый персонаж, плененный внешними обстоятельствами и собственными желаниями, испытывает смешанные чувства по отношению к дочери, не способен противостоять ее искушениям, что приводит к трагическому финалу.
3. Иоканаан (Иоанн Креститель), пророк - воплощение непоколебимых принципов и нравственности, символ святости и праведности, отказывается отвечать на притязания и пристрастия Саломеи, что вызывает бóльшую одержимость им.
4. Иродиада - жена Ирода и мать Саломеи, она стремится сохранить свою власть и влияние, используя дочь в своих играх.
5. Остальные персонажи - придворные, солдаты и гости Ирода, которые служат для создания обстановки и контекста драмы.

Объектная организация произведения обладает высокой степенью детализации, что способствует созданию осязаемого литературного мира, обрамляющего действие и формирующего атмосферу произведения. В "Саломее" сценическое пространство охватывает дворец Ирода, где происходит основное действие, а также другие локации, такие как сады и темницы. Уайльд описывает дворец как роскошное место с величественной архитектурой, его присутствие в произведении помогает создать ощущение власти и роскоши, которыми обладает царь Ирод. Сценическое пространство определяет физическую и эмоциональную атмосферу произведения, а также влияет на взаимодействие между персонажами. Пространство создает контрасты, например, противопоставление роскошного дворца с его изысканностью и темницы с ее аскетичностью и угрозой. Эти контрасты помогают усилить драматический эффект, тот самый нарастающий “саспенс”.