Семиотика живописной картины

Семиотика живописной картины

Для своей работы я выбрала одну из самых известных работ своего любимого итальянского живописца эпохи Возрождения  Сандро Боттичелли картину «Весна». Эта картина что является одной из величайших его произведений, а так  же и самой загадочной. Начну сначала с описания картины. Картина была написана более пятисот лет назад в 1478 году. Точный смысл картины неизвестен, но, вероятно, она была создана для брака Лоренцо ди Пьерфрансеско (двоюродного брата могущественного Лоренцо Великолепного Медичи).

В центре мы видим Венеру в своей священной роще. . Ее присутствие является отражением гуманистического интереса к классическому миру, который был популярен во Флоренции в это время. Фигура Венеры изображена так, что зрителю кажется, будто бы её взгляд полностью падает прямо на него. Фигуры на переднем плане немного разошлись в стороны, чтобы Венера могла свободно смотреть на зрителя, а он на неё. Таким образом, создаётся впечатление, что мы вот-вот можем войти в одно пространство. Если присмотреться ближе, то мы увидим, что деревья вокруг Венеры так же расходятся, чтобы показать нам небо, образуя некий полукруг, отдалённо напоминающий нимб, который в свою очередь указывает зрителю на определённую святость персонажа, например, такой прием используют в иконографии. Так  мы с легкостью можем при помощи нимба узнать среди персонажей на иконе, кто из представленных является святым. Такой прием чаще всего встречается еще и в произведениях эпохи Ренессанса. В таком оформлении чаще всего встречается Дева Мария в церкви. Боттичелли же выбрал за место церкви природный контекст. То есть, это и есть эпоха Ренессанса. Одно из его определений - возрождение  античной, греческой и римской культуры. И здесь мы видим художника, который взял языческую тему Венеры и другие элементы из античной мифологии Греции и Рима.

Слева от  Венеры мы видим трёх Граций. Эти цифры важны, потому что они представляют женские достоинства целомудрия, красоты, любви, все из которых указывают на романтику и дают нам некоторый контекст с точки зрения того, что происходит в живописи. Римский писатель Сенека называет их «чистыми, непорочными и святыми в глазах всех», и мы можем видеть жемчужины на их головах, которые символизируют этот тип чистоты. Их одежда похожа на кружево, очень светлое и прозрачное, что демонстрирует виртуозность Боттичелли в изображении таких тканей. Интересно видеть, что они нацелены на стрелу Амура, которая усиливает идею брака. Этот сюжет был так же популярен в скульптуре Древнего Рима. Для скульптора это было отличной возможностью показать красоту человеческого тела сразу с трёх сторон. Путем копирования одной фигуры и разворотом её с нужных ракурсов.

У самого левого края мы можем увидеть Бога Марса-Бога войны. Не совсем понятно, что делает Марс. Если присмотреться, в правой руке он держит палку, а не оружие. Значит, можно предположить, что он занят не слишком серьёзным делом. Может, таким образом, он пытается дотянуться до нужной ему вещи на дереве.

Справа же расположены не менее интересные фигуры. Например, Зефир – Бог западных ветров. Его образ выполнен в темно синих красках, таким образом, невольно вызывает ассоциации с чем-то холодным. На сюжете картины он похищает Хлориду. В свою очередь она сталкивается со следующим персонажем – Флорой. Флора тянется к своей сумке, полной цветов, которые она рассевает на землю под ногами.

Есть еще одна фигура-сын Венеры Купидон с повязкой на глазах, который вот-вот пустит стрелу в одну из Граций. Его присутствие рядом с Венерой - это четкое изображение религиозной темы «Богородица с ребенком», которая была популярна в то время.

Так же немаловажную роль играет и выбранный для изображения персонажей фон. Возможно, одним из наиболее документированных и изученных аспектов «Весны» является фантастическое разнообразие цветов, которые процветают в живописи. Есть мнение, что каждый цветок тщательно отобран из-за его символического значения - невообразимого, каждый из символов был выбран аналогичным образом. Например, клубника символизирует соблазнение, в короне Флоры и в её руках есть розы, которые символизируют любовь.