Сценография в спектакле

4.2 Сценография в спектакле

Для создания спектакля очень важны творческие взаимоотношения художника и режиссера. В их единстве проявляется специфика образного языка художника и режиссера. Единство взглядов залог успеха и художественности спектакля.

Сценогра́фия (др.-греч. σκηνή, букв. — «палатка, шатёр» и др.-греч. γράφω — пишу, черчу, рисую) — разновидность художественного творчества, предметом которой является оформление спектакля посредством создания его изобразительно-пластического образа, существующего в сценическом времени и пространстве. Для создания зрительного образа спектакля используются декорации, костюмы, бутафория и реквизит, освещение и постановочная техника[1]. 

Сценография — живой организм, существующий на сцене на равных с актером, она имеет собственный голос, современная сценография многозвучна. Сценография выполняет основную свою функцию, создает среду для действий актера. Формируется она различными способами. Повышается все больше и больше роль света, цвета, фактуры.

Работа художника включает в себя изучение и анализ литературного, этнографических, литературоведческих, исторических, иконографических материалов. Текст — «возбудитель» творческой фантазии художника. Важны также зарисовка и снятие на кальку архитектурных и пейзажных мотивов, мебели, тканей, орнаментов, костюмов, предметов быта.

Изучение предметного быта способ проникновения в эпоху, а также важный стимулятор творческого воображения. Далее, - отбор и переработка собранных материалов. Создание целостного, гармонического образа — результат постижения правды жизни и превращения ее в правду сцены, правду искусства.

Сценография спектакля «Суровое испытание»: я решила не нагружать свой спектакль большими массивными декорациями, a обойтись минимальными средствами, но использовать их по возможности максимально.

В моей постановке нет задачи приблизить сценографию к реальной жизненной обстановке помещений, где происходит действие. Всё очень минималистично и условно. Отсутствует все лишнее и отвлекающее глаз. Художественное оформление эстетически выдержано и не противоречит общей концепции стилистического решения спектакля. Плотная расстановка декораций позволила задействовать всю сценическую площадку, нерабочего пространства не осталось.

Художественное оформление моего спектакля не перетягивает «одеяло» на себя. Благодаря условным декорациям актерам не за что спрятаться, в следствии этого, на площадке они вынуждены заниматься исключительно действием.

Забегая вперед, стоит отметить, что по причине условности спектакля мне открывается широкий спектр мизансценического решения. В решении этого спектакля нет привязки к конкретному обозначению места действия героев. Сцена полностью выдержана в черном цвете.

Изначально площадка пустая. Позже, после пролога появляется стол. По прошествии двух сцен стол уносят и появляются черные кубы разных размеров, квадратные и прямоугольные, которые служат и трибуной, и стульями, и скамьей.

Костюмы подбирались персонально для каждого героя, чтобы подчеркнуть его индивидуальность, но, вместе мне было важно выдержать их в общей стилистической концепции.

На мужчинах брюки, рубашки, длинные пальто. На девушках светлые платья, каждое с элементом индивидуальности. На Элизабет и Пэррис платье и пальто в темных оттенках.

Такой выбор сценографии в связке остальными составляющими художественного решения помог мне передать нужную, задуманную мной, атмосферу спектакля — безнадежности и надежды одновременно.

4.3 Музыкально-шумовое оформление спектакля

Музыка является одним из самых сильных искусств трогающих человеческое нутро. Практически невозможно