"Gloria" Вивальди

Antonio Vivaldi(1678–1741) - итальянский композитор, скрипач, дирижёр и педагог. Родился в Венеции 4 марта 1678. Первым учителем Вивальди был его отец, скрипач собора св. Марка. В 1703 Вивальди принял сан священника. С 1704 по 1740 начал работать в качестве преподавателя (maestro di violino) в венецианском благотворительном приюте для сирот "Pio Ospedale delia Pieta". В Венеции главной его обязанностью было сочинение музыки, и он сочинял с редкой легкостью и быстротой. 

Одно из самых известных произведений — цикл из 4 скрипичных концертов «Времена года» — ранний образец программной симфонической музыки. Существенный вклад Вивальди внёс в развитие инструментовки (он первым применил гобои, валторны, фаготы и другие инструменты как самостоятельные, а не дублирующие). 

Вивальди относится к одним из крупнейших представителей эпохи позднего Барокко. 

Барокко появилось в конце эпохи Возрождения и предшествовало музыке эпохи классицизма. Слово «барокко» происходит от португальского «perola barroca» — жемчужина причудливой формы. Музыкальный орнамент стал весьма изощрённым, сильно изменилась музыкальная нотация, развились способы игры на инструментах. Расширились рамки жанров, выросла сложность исполнения музыкальных произведений, появился такой вид сочинений, как опера. Большое число музыкальных терминов и концепций эры барокко используются до сих пор. Музыка барокко взяла от Ренессанса практику использования полифонии и контрапункта. 

Вивальди внёс свой самый значительный вклад в жанр concerto grosso. Для концерта Вивальди характерны определённые приёмы: трёхчастная циклическая форма и использование ритурнели в быстрых частях, что тем самым выделяет виртуозную партию солиста. Он создал жанр сольного инструментального концерта, способствовал развитию виртуозной скрипичной техники. Музыкальный стиль Вивальди отличают мелодическая щедрость, динамичность и экспрессивность звучания, прозрачность оркестрового письма, классическая стройность в сочетании с эмоциональным богатством. 

К наиболее известным духовным произведениям Вивальди пренадлежат «Gloria» и «Magnificat». Эти произведения представляют собой развернутые вокально-симфонические композиции из множества номеров, объединённых логикой музыкального развития.

«GLORIA» - кантата для солистов, хора и оркестра, состоящая из 12 номеров:

1. Gloria

2. Et in terra pax

3. Laudamus te

4. Gratias agimus tibi

5. Propter magnam gloriam

6. Domine Deus

7. Domine Fili Unigenite

8. Domine Deus, Agnus Dei

9. Qui tollis peccata mundi

10. Qui sedes ad dexteram

11. Quoniam tu solus Sanctus

12. Cum Sancto Spiritum

Эти номера образуют самостоятельный музыкальный цыкл.

Глория — древний христианский богослужебный гимн, доксология, входящая в состав католической мессы латинского обряда и англиканской литургии.

Гимн «Глория» исполнялся на христианских богослужениях с глубокой древности. Имеет греческое происхождение. В Апостольских постановлениях IV века гимн назван «Утренней молитвой». К концу XI века установилась традиция исполнять гимн также и на праздничных богослужениях. «Gloria» вводилась постепенно и сначала пелась лишь по праздникам на епископских мессах, а с XI века в пении гимна стал участвовать и приход.

Гимны «Глория» писались на определенный латинский текст, но Вивальди не использовал весь текст целиком, а брал лишь отдельные фразы и словосочетания для создания контрастных музыкальных образов.

Вся его жизнь может уместиться в одной фразе, с которой начинается первый хор «Gloria in Excelsis Deo»- «Слава в вышних Богу и на земле мир, людям Его благоволения», который представляет собой ангельскую песню, прозвучавшую во время поклонения пастухов.

Музыкально-теоретический анализ

Форма - основана на сквозном развитии с двумя эпизодами, сопоставление мажора и параллельного ему минора.