К вопросу трактовки жанра колыбельной в фортепианных пьесах Ребикова ор 6 и 8

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова»

Кафедра теории музыки

К ВОПРОСУ ТРАКТОВКИ ЖАНРА КОЛЫБЕЛЬНОЙ В ФОРТЕПИАННЫХ ПЬЕСАХ РЕБИКОВА ОР. 6 И 8

Курсовая работа по анализу

Выполнила студентка:

3 курса Биктимирова Д.

Научный руководитель:

Доктор искусствоведения,

Профессор Скурко Е. Р.

Уфа – 2019

Введение

Владимир Иванович Ребиков – композитор, традиционно входивший в группу  «второго ряда», исторически находившихся в тени гениев. Как пишет В. А. Логинова, он является одним из ведущих представителей стиля модерн в музыке рубежа XIX – XX веков. «Критики признавали факт смелого реформаторства В. И. Ребикова в области лада и гармонии, его стремления к обновлению музыкальных жанров, повышенного интереса и желания к максимально точному изображению психологических нюансов»[6, с. 31].

Стилю модерн в разных областях художественного творчества посвящен значительный блок литературы, в том числе музыковедческой. Более того, на протяжении прошлых десятилетий заметно усиление интереса музыковедов к Серебряному веку или данному направлению. Имеются ввиду фундаментальные исследования Т. Левой, В. Логиновой, И. Скворцовой и др. [4, 6, 14].

Стиль модерн выражает общее мироощущение рубежа XIX-XX веков, когда, как отмечает И. А. Скворцова, «сплелось вместе старое и новое», что обусловлено определение модерна как универсального стиля. Модерн был призван пробуждать эстетическое чувство, уводить от обыденности [14, с. 21].

Связь с искусством модерна проявляется в разных жанрах творчества Ребикова: от инструментальных миниатюр, циклов миниатюр до оперы, на что, в частности, обращает внимание Р. В. Берберов [1]. Причем, одним из главных в его образно-поэтической системе, как и в целом в поэтике модерна, является мотив сна – наряду с античными, сакральными, ориентальными мотивами. Данный концепт в творчестве Ребикова пронизывает многие фортепианные миниатюры, в том числе и такие, как меломимики, мелопластики (созданные самим композитором)[12, с. 16].

Соединение в них литературно-поэтических, живописных и собственно музыкальных текстов в одном произведении раскрывают новаторский по своей природе взгляд на феномен синтеза искусств.

С этой точки зрения, в контексте мотива сна, важную роль играет обращение композитора к жанру колыбельной. Как известно, к колыбельной композиторы обращаются на разных этапах истории музыки. Особое значение этот жанр приобретает в творчестве русских композиторов. Таковы колыбельные из опер Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», «Садко», «Золотой петушок» и др., песня Бородина «Спящая княжна» и т.д.

Жанр колыбельной получает различную интерпретацию: от воссоздания первичных свойств жанра, как содержательных, так и собственно музыкальных (Римский-Корсаков, Бородин), до драматизации жанра (Колыбельная Шопена, романс Чайковского – «Ах, уймись ты, буря», «Колыбельная Еремушке» Мусоргского).

Цель данной работы – рассмотреть особенности трактовки жанра колыбельной песни в фортепианном творчестве Ребикова с позиции взаимодействия традиций и новаторства.

Для этого требуется решить следующие задачи:

1. Обозначить  черты жанра колыбельной (жанровый канон) на функциональных уровнях мелодии, лада, ритма, фактуры;
2. Выявить принципы взаимодействия «первичного» жанрового стиля с индивидуальной стилистикой Ребикова.

Объектом работы является фортепианное творчество Ребикова.

Предметом материала исследования послужили колыбельные Ребикова op. 6 №1, op. №16, созданные в ранний период творчества.

В работе применяется комплексный метод исследования,  включающий целостный и стилевой методы анализа.

Методологической базой работы являются труды по анализу музыкальных произведений Мазеля, Назайкинского, Протопопова, Цуккермана [7, 10, 11, 17]. В то же время, мы опираемся на исследования, образующие такие фундаментальные области, как теория музыкального жанра и стиля М. Лобановой, М. Михайлова, Е. Назайкинского, О. Соколова, А. Сохора, В. Цуккермана [5, 8, 10, 15, 16, 17].