Проблемы стилевой связи иллюстрации и художественной литературы у В.Н. Ляхова

УДК 76.01

Проблемы стилевой связи иллюстрации

и художественной литературы у В.Н. Ляхова

А.А. Павлова

Институт графики и искусства книги, Московский государственный университет печати имени Ивана Федорова, г. Москва

e-mail: pavlova.sasha@mail.ru

В работе рассматривается влияние на форму изображения взаимодействия участвующих в его создании видимых и умозрительных компонентов в зависимости от смыслового содержания изображения и от отношения художника к реальному миру и понятиям о нем.

Цель работы: выявить логику визуализации идеи в процессе художественного творчества.

Ключевые слова: визуализация, изображение, смыслообразование, смысловые слои.

Воля Николаевич Ляхов (1925-1975) – один из крупнейших учёных-искусствоведов XX столетия. Его имя принадлежит истории минувшего века, а его труды продолжают преодолевать время, не только поддерживая справедливую славную память о самóй выдающейся личности этого учёного и педагога, но и сохраняя бесспорную актуальность спустя 40 лет после его кончины.

Вопросы, которые разрабатывал Воля Николаевич, принадлежат к числу глобальных, «панискусствоведческих» в книжном деле. Их общая формулировка созвучна названию докторской диссертации, защищённой В.Н. Ляховым в финале его жизни и потому вобравшей предыдущие наработки учёного – «Теоретические проблемы искусства книги»^[1]. Книга – во всей её сложности – была предметом глубокого искреннего интереса Воли Николаевича на протяжении его творческой, исследовательской и преподавательской деятельности. Развивая идеи, сформулированные таким крупным художником и теоретиком искусства книги, как В.А. Фаворский, он создавал целостное учение о книге как системе, которая основана на единстве смысла и художественно-технического исполнения («синтез слова и его воплощения» [1, с. 11]).

Слово «система» здесь приближено по смыслу к слову «конструкция», и сам Воля Николаевич определял работу художника книги как работу «художника-конструктора» [1, с. 9]. Работа художника над книгой как конструкцией, архитектонической целостностью всех книжных элементов (оформления, текста, линейных параметров физических плоскостей и объёмов книги: пропорций полей, толщины блока и пр.) означала их гармонизацию как единого объекта – конкретного книжного блока. Художник-оформитель добивался книжной гармонии с помощью ритмической организации этих элементов по масштабу, по чередованию, по цвету и тону. Конечно, как и в искусстве архитектуры, эта архитектоническая работа была не отвлечённой: ритмические и др. принципы проистекали из характера того литературного произведения, которому книга служила «одеждой».

В.Н. Ляхов в своей теоретической и практической деятельности никогда не снимал задачу достижения этой архитектонической цельности^[2], но считал важным обращать пристальное внимание и на иной тип единства, существующий в книге. Дело в том, что, создавая архитектоническую цельность, художник работает с пластической стороной книжных элементов, которая способна передавать смысл текста, лишь наполняясь сторонним содержанием. В силу того, что и сам текст как набор букв, и физические части книги, страницы – это не изобразительные объекты, их формы сами по себе не несут никакого отдельного содержания. В материально-зрительном плане, то есть со стороны их формы, они являются как бы «прозрачными» передатчиками смыслового наполнения литературного произведения, но сами не имеют этого наполнения вне определённой организации^[3]. Единственное их собственное, т.е. воспринимаемое отдельно от текста «содержание» – эмоциональное-пластическое^[4]. Поэтому архитек-тонический тип цельности «отражает в себе не все связи с характером литературного произведения, его стилем» и «ещё реже <...> с сюжетом произведения», и потому «может наблюдаться как некое отвлечённое качество оформления издания» [1, с. 15].