Музыкальная культура древних цивилизаций. Концепции происхождения искусства

Шакеримова Тогжан

Музыкальная культура древних цивилизаций. Концепции происхождения искусства
Одним из первоистоков музыки были крики и шум, связанные с охотой. Зачатки музыки могли возникнуть в немногочисленных племенах собирателей-охотников.
 Племя Ведда
Чтобы добыть мёд, племя ведда поёт напев, который должен обеспечить успех. Племя ведда изображали животных. Также имитируется весь процесс добывания мёда вплоть до отбивания от наседающих пчёл. Постепенно пантомима переходит в песнепляску.
Напевы не превышают, как правило диапазон малой терции.
ритмика речевого характера;
учащающая пульсацию призыва-заклинания;
упругая моторность плясовых движений;
ритм убаюкивания ребёнка;
Динамика и тембр напева -здесь у ведда множество градаций, начиная от pp до ff, начиная от медленных вступлений к танцу и кончая  неистовым ускорением.
Высота звука - формируется примитивный муз.лад.
 
Ритмо-интонационные обороты, которые кристаллизуются в социальном общении группы или рода, с течением времени дифференцируются на «повелительно-волевые» (отсюда вырастают заклинательные напевы), «пювествовательно-речевые» (отсюда вырастут интонации сказывания, речитирования эпического характера), на мелодии, выражающие отношение дикаря к его ближайшей «чувственной среде» (зачатки лирики). Значит, натуралистическое «копирование» природных интонаций (пение птиц, рев животных и т. п.) в первобытной музыке играет все меньшую роль в процессе развития музыкального искусства.
Напевы огнеземельцев примерно того же характера, что и у ведда.
 
 Музыка Античности: инструментарий, жанры
 
Инструменты:Музыка Древней Греции, как уже говорилось, была главным образом вокальной. Основное же назначение инструментов заключалось в сопровождении пения. Любимыми инетрументами греков были струнные щипковые: форминга, лира и кифара, почитавшаяся наилучшей для возвышенного музицирования. Корпус ее был плоским и выделывался из дерева. При игре кифарэд прижимал его к груди правой рукою, левою же перебирал струны — числом от четырёх и более.
Среди духовых распространены были сиринкс и авлос. Авлос применялся главным образом в театральной музыке, для сопровождения пляски и гимнастических состязаний. Он считался инструментом, чей звук и тягучий мелос больше других волнует человека, пробуждает в нем страстные чувства.
 
Музыкальное искусство у греков культивировало главным образом вокальные жанры и формы. Инструментальное сопровождение, дублировало вокальную мелодию. Хоровой склад был одноголосным, пели в унисон. В профессиональной музыке преобладали мужские хоры. Это нашло выражение в точно определенном и теоретически обоснованном диапазоне — от ля большой до ля первой октавы. Так называемая «совершенная система» греков.
Соединенные попарно, тетрахорды сходного строения образовывали «гармонии» (лады). Основных ладов было три.
В дорийском ладе тетрахорды замыкались полутоновым интервалом.
В тетрахордах фригийского лада полутон занимал положение срединное.
В лидийском же ладе полутоновой интонацией тетрахорды начинались. Греческие и римские писатели говорят о «грусти лидийского, приподнятости фригийского и воинственности дорийского лада».
 
Приведем отдельные образцы.
В дорийском ладе— начало величавой и динамически устремленной первой Пифийской оды Пиндара (V век до н. э.) В основе застольной песни (схолии), высечепной на гробнице поэта-певца Сейкиля (I век) в Траллах (Малая Азия), —фригийский тетрахорд; он созвучен ее вакхически-упоенному образу.
 
Наконец с VII-VI веков до н. э. и особенно с конца V века и далее важным выразительным средством музыки явилось введение новых наклонений — хроматического и экгармонического. Хроматический тетрахорд имел полуторатоновый и два полутоновых интервала. энгармонический же — один двутоновый (большую терцию) и два четвертитонных.