Типология бытового жанра в русской живописи. Сравнительный анализ картины А.Г. Венецианова «Лето. Жатва» и П.А. Федотова «Сватовство майора

Фадеев Артемий БИИ-201

Тема курсовой:

"Типология бытового жанра в русской живописи. Сравнительный анализ картины А.Г. Венецианова «Лето. Жатва» и П.А. Федотова «Сватовство майора»"

Рецензия на:

Алленов М.М. Павел Федотов. М: «Белый город», 2000

Областью профессора МГУ М.М. Алленова было русское искусство XIX – начала XX века, он написал множество книг, посвященных художникам этого времени и периоду в целом. «Павел Федотов» вышел в 2000 году и входит в цикл «Мастера живописи» издательства «Белый город». Работы этого цикла посвящены, предлагая альбомы высокого качества печати и анализ творчества. Формат больше А4, чтобы рассмотреть произведения, иллюстрации могут занимать разворот и больше половины страницы. Иногда это вызывает неудобства, т.к. текст разделен на три колонки и прерывается, но зато всегда есть визуальное подкрепление.

Существуют разные исследования творчества Федотова. Есть работа Д. Сарабьянова, в которой автор подробно рассматривает всю жизнь художника и его стиль, или исследование Р. Кирсановой, посвященное окружению героев картин: предметам интерьера, одежде, источникам света. Алленов изучает творчество Федотова с целью не определения уникальной техники и стиля автора, а скорее, как феномен русской живописи. Автор отмечает очень короткий период карьеры Федотова, как признанного художника, и в то же время в его творчестве произошла «эволюция столь стремительная»^[1], что невозможно не обратить на это внимание. Особое видение окружающего мира живописцем стало одной из основных тем исследования Алленова. Автор рассматривает разные этапы творчества Федотова, в которых отражается изменение мироощущения художника.

Начиная с эскизов 1830-ых выделяется «портретного свойства зоркость и наблюдательность» (42) художника, тщательная передача не только черт лица, но и движений, передающие характер персонажей федотовских зарисовок. В этот же период сепии, формируется одна из самых знаменитых черт его работ – сценическая условность. Уже в конце 30-ых проявляется не до конца оформившаяся манера автора. «Федотов создает не сатирические листы, а забавные картинки» (12), главная задача не выявить пороки людей, а создать сценку из жизни. Это открывает другую особенность работ Федотова – внимание к деталям предметов окружения. Алленов сравнивает гротескное поведение персонажей с клоунадой, которая «чем серьезнее – тем смешнее», поэтому точная передача фактуры мягких и твердых, гладки и матовых элементов интерьера помогают создать особую атмосферу, пронизывающую картины. Это дополняет выхваченность эпизодов во времени и эскизы второй половины 40-вых, которые сопровождались текстом и превращались в иллюстрации, передающие еще и звук, манеру речи и своеобразие языка. Совершенно другой этап творчества Алленов выделяет с созданием второго варианта «Сватовства майора», лишенного прежней комичности, и работами «Вдовушка». Раньше Федотов обращался к вечным сюжетам, но со стороны зрителя, со стороны. Отныне граница сцены разрушена, появился лирический герой, «картины создаются как для себя» (33). Пытаясь «вывести интегральную формулу его творческого интеллекта» (36) Алленов выводит две метафоры, характеризующие Федотова: «весь мир театр» и «жизнь есть сон». Отдельно стоят портреты Федотова. Они камерные, на них только друзья и члены семьи, все наполнено любовью и интимной бытовой атмосферой без капли пафоса парадного портрета. Работы источают тепло, которым наполняли модели художника, а после и владельцев.