Шпаргалка по "Истории искусств"

Вопросы для семестрового экзамена по Истории ИЗО для студентов 3 курса.

1. Собор святой Софии в Константинополе.

Собор святой Софии – бывший патриарший православный собор, впоследствии - мечеть, ныне - музей; всемирно известный памятник византийского зодчества, символ «золотого века» Византии 

Во времена Византийской империи собор находился в центре Константинополя рядом с императорским дворцом. В настоящее время находится в историческом центре Стамбула, район Султанахмет. В 1453 году после захвата города османами Софийский собор был обращён в мечеть, а в 1935 году он приобрёл статус музея. В 1985 году Софийский собор в числе других памятников исторического центра Стамбула был включён в состав Всемирного наследия ЮНЕСКО[2].

Более тысячи лет Софийский собор в Константинополе оставался самым большим храмом в христианском мире — вплоть до постройки собора Святого Петра в Риме. Высота Софийского собора — 55,6 м, диаметр купола — 31 м.

София соединяет в себе черты лонгитудинального, базиликального архитектурного типа с элементами центрического типа.

Вид - прямоугольник наружных стен Софии разделен четырьмя свободно стоящими столбами на девять отделений. Мало того: София примыкает к базилике Максенция еще и в том смысле, что и в ней массив разложен на отдельные столбы, даже еще значительно последовательнее, чем в римском памятнике, причем столбов в Софии двенадцать: четыре свободно стоят в середине, восемь остальных связаны с наружными стенами, из которых каждая имеет по два столба против центральных столбов, с которыми они связаны сводами или арками, переносящими боковой распор сводов центрального нефа на наружную линию столбов. Стены Софии очень тонки — они только заполняют пространство между столбами, причем они прорезаны большими тройными.

 Гениальной мыслью была идея перекрытия двух смежных с центральным квадратом отделений плана Софии полукуполами, из которых каждый, в свою очередь, окружен маленькими полукуполами.

1. Символика византийского храма.
2. Икона, ее место в культуре Византийской эпохи.
3. Основные принципы византийской иконописи.

1. иконы пишутся строго по канону

2. иконы иногда не вкл. реалистичные фигуры, элементы, здания и т. п., но если они и есть, то выполнены схематично

3. фигуры святых бестелесны, в них нет объема, (они плоские), лики вытянуты, маленький рот и огромные глаза

4.золото в иконах важный эл, так оно символ божественной премудрости (золото является и светом и цветом, поэтому ...)

5. если в иконе изображена свеча, то она не отбрасывает тень

6.иконы пишутся темперой, благодаря ей создаются сочные цветовые сочетания. Цвета бархатные, глубокие, торжественные. плоскости затрагиваются локально. каждый цвет имеет свой символ

1) золотой – символ иконы, знак бога, символ святости.

2) красный – цвет царского достоинства, символ мученической пролитой крови.

3) пурпур – цвет царя небесного и царя земного. Знак жизни, власти, мощи.

4) .. - символ воскресения, знак торжества вечной жизни.

5) белый – символ женственного света, использовался как символ чистоты, святости, простоты и искренности.

6) зеленый – цвет природы, красоты земли, знак цветения, молодости, надежды. Символ вечного обновления в иконе.

7) коричневый – цвет праха, всего тленного, проходящего, временного.

8) синий – цвет небес, цвет богоматери. В ней присутствует пурпур, и в ее одежде есть коричневый, так как она соединяет земное и небесное

9) черный – означает смерть, знак могилы, является символом тайны, непостижимого, символ вселенского космоса.

10) серый – его нет и не может быть в иконе, так как этот цвет не чистый, непорядочный.