Всегда ли люди одинаково понимают красоту

Всегда ли люди одинаково понимают красоту?

Во все времена привлекательность изображаемой модели для художника состояла из многих фрагментов, не только веяний в обществе, но в большей части личных предпочтений. Не секрет, что во многих произведения музами художников были члены их семей, возлюбленные, жены, прекрасные «дамы сердца».

Так например Рембрандт много раз рисовал свою невесту, а впоследствии жену, Саскию. На картине «Саския в виде Флоры» жена художника изображена в расцвете своей красоты и сил в образе древнеиталийской богини цветов расцвета, весны и полевых плодов - Флоры. Картина написана в год свадьбы Саскии и Рембрандта. Это полотно свидетельствует о восторженный любви художника к своей молодой жене. Пышный венок и великолепные, богато расшитые одежды контрастируют с нежностью, неуверенностью и робостью модели что создает особое очарование. В этом портрете воплощено всё представление художника о женской красоте.

Другой художник, Врубель, на картине «Царевна - Лебедь» изобразил жену Надежду Забела. Это была серьезная работа над костюмами к опере «Сказка о царе Салтане» в которой Надежда, успешная оперная певица, исполняла роль царевны, а Михаил Александрович создавал декорации и эскизы костюмов. В итоге родился прекрасный портрет, завораживающий своей красотой и столкновением казалось бы несочетаемых вещей; холодной хрупкости, холодности и прозрачности персонажа Лебедя и теплоты, невероятного душевного огня, который Врубель видел в своей прекрасной жене. В русской мифологии лебедь - символ творческого полёта, вдохновения, фантазии, воображения. Поэты вдохновлялись картиной, а коллеги художники изучали секрет перламутровых фактур,  неуловимого движения и смешение красок.