Эстетическая программа романтизма на примере творчества Каспара Давида Фридриха

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего образования

«РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»

(РГГУ)

ФАКУЛЬТЕТ КУЛЬТУРОЛОГИИ

ЭССЕ

По дисциплине: «История художественной культуры XIX - начала XXI веков»

На тему: «Эстетическая программа романтизма на примере творчества Каспара Давида Фридриха»

Выполнила:

студентка 2 курса

заочного отделения

Смирнова Анна Валерьевна

Москва 2019

        Каждое новое художественное течение начинается как теория с критики предшествующих форм художественного познания мира, свойственных в той или иной мире старшим современникам представителей новой школы. Исключением не является и эстетическая программа немецких романтиков; эта критика прослеживается в работах немецкого художника Каспара Давида Фридриха по романтической эстетике. За что же молодой художник критикует современников?

        Прежде всего – за слепое миметическое подражание, свойственное художникам в их творчестве. Фридрих недоволен тем, что современники сделали из искусства ремесло: “Если бы вы, пресные, хотя бы раз в жизни по-настоящему чувствовали, ваши картины не были бы подобны бездыханным, бесчувственным трупам […] если ты лучше всех на всём земном круге разумеешь искусство махать кистью, а недостаёт тебе живого чувства, то всё твоё ловкачество – мёртвый хлам”^[1]; тем, что художники отвернулись от природы, и стремятся лишь скопировать её, изобразив технически совершенно, а не прочувствовав: “Гляди и строго и точно копируй то, что видишь – вот требование времени, вот задача искусства”^[2]; тем, что даже когда они изображают природу, они предпочитают отвернуться от родных пейзажей в сторону зарубежных: “… уже мало нашего немецкого Солнца, нашей Луны, наших звёзд, наших скал,  лесов и трав, долин, рек и озёр. Всё должно быть итальянским, а тогда уж и притязать на величие и красоту.”^[3] Пейзажи современных Фридриху художников страдают излишней продуманностью, рационализированностью: “Художники упражняются в изобретении сюжетов, учатся, как они выражаются, композиции; но не значит ли это, иными словами, что они упражняются в сшивании кусков и латании дыр?”^[4]

        Какую же альтернативу предлагает сам Фридрих? Воодушевлённый, как и все остальные романтики, глобальными утопическими чаяниями французской революции, и подавленный наблюдениями за резким контрастом постреволюционной реальности с предреволюционным идеалом, он выдвигал столь же глобальный и всеохватывающий проект – холистичный и идеалистичный в своей основе. Согласно мысли Фридриха, основой творчества должна стать не объективная реальность, но реальность в том виде, в каком она дана художнику, т.е. чувство; в таком случае его изображение природы будет априорно согласовано с ней: “Закон для художника – его чувство. Чистое ощущение не может противоречить природе, может лишь соответствовать ей”.

        Здесь интересно задуматься о сходствах и противоречиях эстетической программы Фридриха и более поздней феноменологии Эдмунда Гуссерля: последний видит феноменологию как учение о феноменах, т.е. структурах сознания как пережитых от “первого лица”. Однако, если понятия “чувства” Фридриха и “феномена” Гуссерля на первый взгляд обладают несомненным сходством – на оба из них, согласно данным текстам, “интенционно” ориентировано сознание -  то дальше мы уже наблюдаем некоторые различия: для Гуссерля феноменология – строгая наука, а феномены отделены от бытия, в то время как Фридрих видит основным актором работы с чувствами искусство, которое в его представлении должно чуждо канонам и излишней строгости, а чувства согласованы с “природой” – очевидно онтологическим понятием у Фридриха: “Искусство – посредник между природой и человеком”^[5].