«Сочинение танца» Р.В. Захаров

«Сочинение танца» Р.В. Захаров

Ростислав Владимирович Захаров (1907–1984) – артист балета, балетмейстер, режиссер, педагог. Рассматриваемая книга – последняя и обобщающая, ей предшествовали «Искусство балетмейстера» (1954), «Записки балетмейстера» (1976), «Слово о танце» (1977). Книга «Сочинение танца» вышла в свет в 1983 г.

Книга написана в форме лекций по истории, теории и практике танцевального искусства. Рассматривается широкий круг вопросов: о принципах воспитания и работы балетмейстера, работы артиста балета, образа в балетном спектакле, композиции танца, пантомиме и жесте, постановке и сочинении танцев, о работе студента, а также программы балетов, заметки к постановкам спектаклей. Интересны исторические отступления – например, «Заметки о Жизели» (образы героев, отличия различных редакций балета), о балете «Хромой бес» и др. Р.В. Захаров создает яркие литературные портреты балетмейстеров прошлого и настоящего: Жан-Жоржа Новерра, Ивана Вальберха, Шарля-Луи Дидло, Жюля Перро, Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского, Михаила Фокина, Мориса Бежара.

В композиции танца Р.В. Захаров рассматривает компоненты: «драматургия (содержание), музыка, текст (движения, позы, жестикуляция, мимика), рисунок (перемещение танцующих по сценической площадке), всевозможные ракурсы. Все это подчинено задаче выразить мысль и эмоциональное состояние героев в их сценическом поведении. Композиция составляется из ряда частей – танцевальных комбинаций». Балетмейстер подробно рассматривает каждый из пяти компонентов композиции: экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка. Характеризуется выразительное значение различных рисунков танца: прямая линия (в разных направлениях), диагональ, круг и др. Объясняется значение ракурса в танце.

Описывается процесс создания танца балетмейстером. Вначале мастер работает с музыкой (лучше с концертмейстером, и лишь заключительные варианты музыки могут быть записаны на магнитофон), всем объемом сведений о спектакле, сочиняет па, комбинации и т. д. «Внутренний взор балетмейстера – это своеобразный фильм, где звучит музыка, возникают сперва смутные пластические и цветовые ассоциации, а затем все более четко вырисовывается цельный танец и, наконец, балет со всеми его событиями, образами. Когда создается большой балет, воображению хореографа представляется, прежде всего, логическое развитие характеров героев в обусловленных сюжетом действиях и поступках. Но ему видится и декоративное оформление, цвета и форма костюмов, необходимая бутафория и реквизит, сценическое освещение». Это первый путь создания балета. Автор описывает другой возможный путь: сочинение балета в зале вместе с талантливыми танцовщиками, когда последние становятся соавторами балетмейстера.