Особенности театра и драматургии Б.Брехта

Особенности театра и драматургии Б.Брехта

Бертольд Брехт  (1898 - 1956)  - великий немецкий драматург, режиссер, публицист, поэт и теоретик.

Первые года своей жизни Брехт писал пьесы, которые ставили на разных сценах театров Германии. Не все его пьесы имели успех, многие даже подвергались жесткой критике. Лишь в 1931 году Брехт начал свое режиссерскую деятельность, которая явно пришлась ему по душе, создавая шедевры на различных сценах. Бертольд Брехт даже создал в 1949 году свой театр, который назывался "Берлинер ансамбль", ставший совершенно непохожим театром на другие театры того времени.

Основными событиями его поколения стали приход к власти Гитлера и вторая мировая война.

Именно этими обстоятельствами проникнуто творчество Б.Брехта.

Творчество Бертольда Брехта весьма интересно, оно было актуально не только в годы его творения, но и по сей день.

Его пьесы часто ставятся на сценах театров разных стран: актуальность поставленных в них проблем, необычность и новизна драматургической формы привлекают к ним внимание и актеров и зрителей.

Творчество этого великого режиссера считается вершиной немецкой драматургии XX века.

Меня заинтересовал данный режиссер, за плечами которого осталась целая эпоха жизни и творчества.

 Цель моей курсовой работы заключается в следующем: изучить особенности театра и драматургии Б.Брехта и проанализировать пьесу “Добрый человек из Сычуани”

Исходя из этой цели вытекают следующие задачи:

1. Изучить и проанализировать теоритический , практический опыт.

2. Рассмотреть постановочные планы Бертольда Брехта.

3. Проанализировать пьесу “Добрый человек из Сычуани”

Свой театр Бертольд Брехт называл "нетрадиционным", "небуржуазным", "эпическим". Все театры поколения Брехта не анализировали действительность, не активизировали зрителя, не заставляли его думать и действовать. Именно поэтому Бертольд Брехт создает театр, который воплощает на сцене действительность XX века, переключает сознание зрителей, активизирует его. Не зря великий немецкий драматург создает понятие "эпический театр".

      Принципы этого театра складывались на протяжении более 30 лет. Драматический театр несет в себе большой эмоциональный заряд, который покоряет зрителя, делает его соучастником спектакля, в то время как эпический театр, по мнению Брехта, заставляет зрителя не переживать увиденному на сцене, а вместе с драматургом, режиссером, актером размышлять над увиденным.

В связи с особенностями "драматического театра" и "эпического театра" появились значительные отличия:

1. Сцена драматического театра воплощает определенные события, а эпического рассказывает о них.

2. Вовлечение зрителя в действительность, истощение его активности присущ драматической форме театра. Эпическая же сцена ставит зрителя в положение наблюдателя и стимулирует его активность.

3. Главным отличием эпического театра от драматического является то,  что эпическая сцена заставляет принимать решения, а не просто возбуждает эмоции зрителя.

4. Зритель драматического театра становится соучастником происходящих событий. Эпический же театр противопоставляет зрителя и события.

5. Эпическая форма театра дает зрителю знания, а не "переживания".

Наряду с отличительными особенностями эпического театра от драматического вытекают такие понятие как "очуждение" и "остранение" - ещё одни важные термины, на которых акцентировал свое внимание реформатор эпического театра Бертольд Брехт.

«Эффект очуждения», как говорил сам Брехт это: «Просто лишить событие или характер всего, что само собой разумеется, знакомо, очевидно, и вызвать по поводу этого события удивление и любопытство».

Эффект очуждения и эффект остранения настолько близки друг к другу, что отдельное рассмотрение можно считать условным.