Обзорная экскурсия по музею "Либеров-центр"

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего образования

«ОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

«институт дизайна и технологий»

РЕЦЕНЗИИ

Обзорная экскурсия по музею "Либеров-центр"

Выставка "Осенний полет" Патрахина С. Н.

Выставка "Легкое дыхание" Прониной Н.К.

Выставка "Точка плавления" Мороз М. А.

        Выполнила:

студентка группы Дк-161

Гордиенко Варвара Сергеевна

Омск – 2016

Обзорная экскурсия по музею "Либеров-центр"

Посетив обзорную экскурсию по самому молодому музею Омска - "Либеров-центру", я узнала много интересной информации об этом  замечательном Памятнике регионального зодчества, о жизни и творчестве художника Либерова А.Н, а так же посетила выставку «Молодые пастелисты Сибири – 2016».

Музей "Либеров-центр" был основан  в 1994г.  в особняке Кабалкиных, который был построен еще в 1911г. Так как Кабалкин интересовался новаторством в культуре, он выбрал для особняка стиль модерн.  Этот стиль позволяет сочетать в себе и эстетические свойства, и утилитарные, благодаря этому дом является и красивым, и функциональным.  Прежде всего меня заинтересовало то, как был спроектирован особняк. Три его стены деревянные, а четвертая была выполнена из кирпича. Как нам объяснили, это было необходимо для того, чтобы обезопасить дом от пожара. Так же этому дому придает уникальность световой фонарь, завершенный шатром. Основная функция эркера - это дополнительный свет в детской комнате. Но самым необычным и интересным в экстерьере дома для меня показалось то, что особняк имел 4 фронтона.

Когда нас провели по всем комнатам особняка, можно было сделать вывод, что дом имел очень логичное разделение пространства. Планировка особняка была основана на том, чтобы все комнаты были легко доступны.  Например, кабинет находился возле парадной двери, а комната няни возле детской.  Однако после того, как особняк стал музеем, при ремонте планировка немного изменилась.

В интерьере музея не все сохранилось точно таким же, каким было при А. С. Кабалкине. Неизменными остались  мраморная лестница и один радиатор с уникальным формообразующим орнаментом. Но именно эти предметы и мебель передают настоящий дух XXвека.

Помимо архитектуры, нам так же рассказали и о творчестве Алексея Либерова.  Больше всего мне запомнилась цитата самого художника-пастелиста, что нетронутая человеком природа, это самое прекрасное, что есть на земле. Действительно, у Либерова А.Н. практически все картины посвящены пейзажу. Он с душой передавал всю красоту природы как Томска, города, в котором  он родился, так и Омска, где прожил большую часть жизни. Все картины художника пропитаны жизнью и проработаны так, что хочется очень долго рассматривать ту или иную работу., представленную в музее "Либеров-центр".

Сейчас этот музей имеет 4 выставочных зала и более 1000 картин в фонде. Ежегодно "Либеров-центр" проводит около 15 тематических выставок. Наиболее популярными музейными проектами являются "Учителя и ученики. Связь поколений", "Нефть Сибири. Образ Севера в произведениях сибирских художников" и выставка-конкурс "Молодые пастелисты Сибири". "Либеров-центр" - это не только музей, но и студия для творчески одаренных детей, в которой дети могут стать ближе к искусству  и развить свои способности.

Я считаю, музей "Либеров-центр" - это прекрасное культурное наследие.  Он объединяет интересную архитектуру XX века с завораживающими картинами,  выполненными в технике пастели, как профессиональными творцами искусства, так и молодыми пастелистами.

Выставка "Осенний полет" Патрахина С. Н.

После встречи с художником Сергеем Патрахиным у меня осталось много впечатлений. Было очень интересно послушать, что рассказывает талантливый художник о своих работах. Из беседы я запомнила больше всего то, что в начале своего творческого пути художник экспериментировал как и с форматом картины, так и с техникой исполнения. Но даже найдя свой стиль, художник продолжает улучшать мастерство. Сейчас основной формат картин Патрахина С.Н. совсем не большой, камерный. Художнику удается в такой достаточно маленькой картине передать глубокий замысел, раскрыть идею. Благодаря своему формату и таланту художника, картины получаются уютными, душевными, наполненными жизнью