Аннотация на произведение "Ива" М. В. Анцев

Михаил Васильевич Анцев — советский композитор, хоровой дирижёр и педагог, посвятивший значительную часть своей творческой и профессиональной деятельности развитию хоровой музыки. Он активно работал с детскими и женскими хорами, создавая произведения, доступные для исполнения, но обладающие высокой художественной ценностью. В его наследии представлены как обработки народных песен, так и оригинальные сочинения. Особое внимание Анцев уделял музыкальному воспитанию подрастающего поколения: его произведения способствуют формированию музыкального слуха, чувства ансамбля, выразительности исполнения. Благодаря доступной фактуре и глубокой выразительности, хоры Анцева широко используются в образовательной и концертной практике.

Произведение «Ива», написанное в куплетной форме, относится к творчеству второй половины XX века. Стиль автора отражает основные черты хоровой музыки этого периода — лаконичность формы, выразительность мелодии, тонкое использование динамических и агогических средств. Композитор опирается на традиции русской музыкальной школы, одновременно интегрируя современные гармонические и ритмические приёмы. Это делает произведение актуальным и выразительным, способным передавать эмоциональные образы средствами хоровой фактуры. «Ива» представляет собой лирическую миниатюру, насыщенную поэтическим настроением, передающим тонкую красоту природы. Сдержанная гармония, плавность голосоведения и постепенное развитие музыкальной мысли свидетельствуют о профессионализме композитора и его внимании к деталям.

Литературный текст произведения построен на образе ивы, склонившейся над водой. Он наполнен тонкими природными метафорами и лиризмом. Главные строки: «Что ты клониться над водою, ива», «Кудри свои над струёй бросая», «Лист мой дрожащий, влекомый волной» формируют образ хрупкости и одухотворённой тишины, присущей пейзажной лирике. Музыкально произведение раскрывает этот поэтический замысел средствами a-moll, с отклонениями в C-dur, d-moll, Es-dur, что придаёт звучанию оттенки светлой грусти и философской задумчивости. Диапазон партий следующий:

S1:c¹–f²

S2:c¹–h¹

A1:a–g¹

A2:gis–g¹

Общий диапазон: gis – f²

Музыкально-теоретический анализ показывает, что произведение состоит из двух куплетов, каждый из которых делится на три части. В первой части (такты 1–4) преобладает нисходящее мелодическое движение, создающее образ ветвей ивы, склонившихся над водой. Средняя часть (такты 5–10) построена на восходящем движении мелодии, что усиливает напряжение и приводит к кульминации в 9 такте. Здесь