Аннотация П.П. Шенк «Первый ландыш»

ГОСУДАРСТВЕННОЕ АВТОНОМНОЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ НОВОСИБИРСКОЙ ОБЛАСТИ «НОВОСИБИРСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ ИМЕНИ А.Ф.МУРОВА»

Аннотация

П.П. Шенк «Первый ландыш»

Мамедова Басти 3 курс

Класс преподавателя Н.В.Аристовонаан

2022

Петр Петрович Шенк (1870–1915) композитор, пианист, дирижер, музыкальный критик, широко известный в музыкальном мире Петербурга на рубеже XIX–XX веков.

Родился в пригороде Санкт-Петербурга, имена его настоящих родителей доподлинно не известны. Согласно метрической книге мальчик был записан как Петр Петрович Петров. В 1876 году, волею судьбы, его усыновили супруги—сотрудники Императорских театров Петр Михайлович Шенк и Екатерина Ивановна Рейнеке. Приемный отец П. М. Шенк на протяжении двадцати лет заведовал экипажным отделением Императорских театров. Музыкальный талант мальчика первой заметила мать, которая начала с ним регулярно заниматься. В возрасте семи лет родители отвели его к выдающемуся пианисту-виртуозу Т. Лешетицкому, который настоятельного рекомендовал отдать его в класс фортепиано при Петербургской консерватории. Параллельно с музыкальными занятиями, в 1879 году П.П. Шенк поступил на реальное отделение главного немецкого училища Св. Петра (Петришуле), которое успешно окончил в  1886  году. Последующее образование молодой человек получил в стенах Петербургской консерватории, которую с  успехом закончит сперва по  классу фортепиано (1887, класс Э. Гольштейна), а  после, по  совету А. Г. Рубинштейна, по  теории музыки (1891, класс Н.Ф. Соловьева). Как композитор П.П. Шенк с успехом дебютировал в 1890 году, когда на общедоступном концерте прозвучало его «Andante» для оркестра. На следующий год он выступал с концертами уже как дирижер и пианист, исполняя собственную музыку и сочинения других авторов. В 1892 году Шенк написал большой балет «Синяя борода» в  трех действиях и  семи картинах, премьера которого состоялась на Императорской петербургской сцене. Постановка была осуществлена лучшими силами императорского балета того времени художественное оформление было создано при участии Директора Императорских театров.

Спектакль на протяжении многих лет пользовался большим успехом у публики.

На рубеже веков творчество П.П. Шенка было популярно в музыкальных кругах России. Современники отмечали, что всем сочинениям композитора «свойственны песенная мягкость и нежность интонаций и красивый мелодический стиль [...], особая идейная философичность отличают его музыку от музыки других» 10. Авторы статей о  композиторе единодушно подчеркивали, что таланту Шенка присущи поэтичность, чувство ритма, красочность звука. В журнале «Нива» за 1913 год композитор охарактеризован как «настоящий трубадур менестрель, увлекающийся и увлекающий своих слушателей красивыми и образными легендами и зовущий их к восприятию вечно волнующих человечество мыслей и образов любви, смерти, вечной жизни»

(Нива. № 41, 1913. Стлб. 817–818. )

Хоровая миниатюра «Первый ландыш» написана на стихи А. Фета.

Это стихотворение и музыка на эти слова относятся к стилю романтизма. П.Шенк в своем произведении использовал полное стихотворение А. Фета, более того, в конце он дублирует первые 2 строчки последнего четверостишия.Стихотворение написано в метре четырехстопного ямба.

О первый ландыш! Из-под снега
Ты просишь солнечных лучей;
Какая девственная нега
В душистой чистоте твоей!

 Как первый луч весенний ярок!
Какие в нем нисходят сны!
Как ты пленителен, подарок
Воспламеняющей весны!

Так дева в первый раз вздыхает —
О чем — неясно ей самой, —
И робкий вздох благоухает
Избытком жизни молодой.

Я считаю, что композитор дублирует это двустишие, тем самым делая акцент на личном переживании, чувстве первой влюбленности. Это чувство он олицитворяет с весенним расцветом, с первым ландышем, только распустившимся, но уже таким ярким.П.Шенк – не единственный композитор, кто обращался к этому стихотворению в своем творчестве. Так у А. Есаулкова, С. Крупа-Шушариной есть хоры на те же слова.

Произведение написано в простой трехчастной форме Каждая часть соответствует четверостишью литературного текста. В конце 3 части дублируются первые 2 строчки последнего четверостишья. Основная тональность A-dur. Фактура Гомофоно-гармоническая. Размер 4/4 на протяжении всего произведения неизменен. Темп Andante -спокойный, размеренный также сохраняется на протяжении практически всего произведения, за исключением 23 такта. Указание к общему характеру произведения - dolce ed espressivo- нежно и выразительно.