Аннотация "Зима" В.С.Калинникова слова Е.Баратынского

"Зима"

В.С.Калинникова                                                    слова Е.Баратынского

Виктор Сергеевич Калинников (1870 – 1927) – великий русский композитор, мастер хорового письма, преподаватель, общественный деятель. Родился 8 (20) февраля в 1870 году в селе Воины Орловской губернии в семье чиновника. С раннего возраста началось музыкальное формирование юного композитора, на которое в значительной мере оказал влияние его старший брат, Василий Калинников. Василий Сергеевич сам подготовил брата по теории музыки к вступительным экзаменам в Музыкально-драматическое училище Московского филармонического общества, куда в 1887 году с отличной оценкой был зачислен Виктор Сергеевич. В 1896 году Виктор Сергеевич оканчивает училище с серебряной медалью. После окончания он остается преподавать в училище по классу гобоя, контрапункта, фуги и энциклопедии (теории музыки). Параллельно он работает в Московском синодальном училище, где ведет теорию музыки и хоровое пение. В первом десятилетии ХХ-го века Калинников руководит хоровым пением в начальных училищах Москвы, составляет и редактирует различные сборники народных песен, работает в Московском художественном театре. Последние пять лет жизни, с 1992 по 1927, Калинников является профессором кафедры Теории музыки в Московской консерватории имени П.И.Чайковского.

Евгений Абрамович Баратынский (1800-1844) – один из известнейших русских поэтов эпохи романтизма. Среди стихотворений Баратынского критики наиболее высоко оценили произведения времен пушкинской школы. Поэзия Баратынского - это поэзия раздумий над жизнью, художественным исследованием человека и действительности.

Калинников для сюжета в свои произведения часто обращался к поэзии русских композиторов. Список авторов, на стихи которых писал Калинников очень разнообразный: Пушкин («Осень», «Элегия»), Бунин («Кондор»). Жуковский («Жаворонок»), Никитин («На старом кургане», «Звезды меркнут»). Скиталец («Утром зорька»), Кольцов («Лес»), и др.

Аннотация

Хор написан для полного четырех голосного смешанного хора a cappella с использованием divizi во всех партиях. В Жанре хоровой миниатюре.

Хоровая миниатюра «Зима» имеет трехчастную строфическую форму. Текст, выбранный автором – 1 строфа стихотворения (в оригинале оно состоит из трех строф):

1 часть : Где сладкий шёпот

Моих (густых) лесов?

Потоков ропот,

Цветы лугов?

2 часть: Деревья голы;

Ковёр зимы

Покрыл холмы,

Луга и долы.

 Под ледяной

Своей корой

Ручей немеет;

Все цепенеет,

3 часть: Лишь ветер злой

Бушуя, воет

И небо кроет

Седою мглой.

Часть 1 – с 1 по 5 такт, выполняет функцию экспозиции. Уже первое слово это ярко акцентированный вопрос-недоумение «Где?». Калинников как нельзя точно выразил это возмущение музыкой. Часть 2 – с 6 по 16 такт – функция развивающая. Н ее можно разделить на фразы. 1 фраза (6-10 такт), 2 фраза (11-16 такт) . Во первой фразе мы видим серую, пустую, безжизненную картину зимы: деревья голы, ковер зимы покрыл холмы, луга и долы. Во второй фразе демонстрирует нам борющийся с безжалостной зимой ручей, символизирующий движение, жизнь. Часть 3 – с 17 по 23 такт, заключение. В заключение произведения на нас обрушивается бушующий злой ветер, нагоняющий серые тучи на небо, скрывающие от нас голубое светлое небо. Настроение произведения мрачное, темное, пропитанное безысходностью, грустью по ярким краскам жизни…. Музыка в этом произведении передает не только состояние природы, но и внутреннее состояние человека. Этому способствует как контрасты в музыке, так и текст, богатый эпитетами и олицетворениями.

Произведение имеет смешанный склад изложения. Это один из факторов, придающих контрастность частям. Крайние (1 и 3) части имеют гомофонно-гармоническое изложение, аккордовый склад.[pic 1][pic 2]

Центральная часть имеет полифоническое изложение. [pic 3][pic 4]

Основная тональность произведения – d-moll.

Первая часть начинается в основной тональности, в 3-м такте переход в F-dur (параллельный мажор), после чего снова появляется главная тональность. Гармония красочна, VI и VII ступени – натуральные, что придает темную окраску, после чего VI повышенная (септаккорд VI ступени с повышенной примой) в конце предложения создает ощущение отчаяния и надрыва.