Анализ хорового произведения «Зимняя дорога»

Анализ хорового произведения

«Зимняя дорога»

Музыка В. Шебалина, текст А. Пушкина.

Александр Сергеевич Пушкин (1799 -1837) – русский писатель, основоположник новой русской литературы.

Значение творчества и масштабы писателя ставят его в ряд величайших, исключительных явлений мировой культуры. За четверть века писательской жизни Пушкин, освоив достижения русской и мировой культуры, опыт своих отечественных литературных предшественников и народного творчества, стремительно прошел несколько эпох – от условных художественных систем до развитого реализма, воссоздающего жизнь в ее неисчерпаемой многосторонности. Язык Пушкина, сочетающий книжные нормы с живыми разговорными, остается до сих пор основой русского литературного языка. Художественные открытия Пушкина определили и предвосхитили в дальнейшем развитии не только русской литературы (творчество Гоголя, Лермонтова, Некрасова, Салтыкова-Щедрина, Толстого, достоевского и др.), но и почти всех обладателей русского искусства и духовной культуры 19-20 вв.

        Велико влияние поэта на развитие русской музыки. На сюжеты произведений Пушкина написано большое количество опер: «Руслан и Людмила» М. Глинки, «Борис Годунов» М. Мусорского, «Моцарт и Сальери», «Сказка о царе Салтане», «Золотой петушок» Н. Римского-Корсакова, «Пиковая дама», «Евгений Онегин» П. Чайковского, «Алеко» С. Рохманинова, множество романсов: «Не пой красавица при мне», «Я помню чудное мгновенье», «В крови горит огонь желанья», «Ночной зефир» М. Глинки, романсы Чайковского и др.,множество хоровых произведений, среди них хор a capella: Гречанинов «Узник», Р. Глиер «Зима», Р. Щедрин «Тиха украинская ночь», И. Мельник «Кто, волны, вас остановил», М. Коваль «Узник», В. Калинников «Осень» и др.

        Пожалуй, ни одни писатель не имел такого широкого воплощения в русской музыке, как Пушкин. Многообразие жанров произведений поэта огромно. Это историческая драма «Борис Годунов», привлекшая Мусорского, сатирические сказки, воплощенные в операх Римского0Корсакова, Психологическая драма и лирические сцены Чайковского, его сказочные балеты; лирические и полные гражданственности романсы и хоры на стихи поэта…  Стихотворение «Зимняя дорога» - лирический зимний пейзаж, где описание природа переключается с воспоминаний о любви. Написано стихотворение в 1826 году и относится к зрелым произведениям поэта. Стихотворение состоит из семи четверостиший, в отличии от литературного текста хора, который состоит из пяти. Текст хора, в отличии от первоисточника, содержит лишь пейзажную зарисовку, лирические, интимные чувства поэта композитор устранил. В целом характер литературного текста хора и поэтического первоисточника один и тот же, господствуют грустные образы, настроение печали, тоски: «на печальные поляны льет печально свет она» (луна); «по дороге зимней, скучной»; «скучно, грустно, путь мой скучен». Контрастом служит четвертое четверостишие, где сопоставляются скучные образы вокруг и содержание песен ямщика: «то разгулье удалое, то сердечная тоска». Описание природы, зимы в одном из уголков России, проникнуто большой любовью к родине, к родному народу: «что-то слышится родное в долгих песнях ямщика».

        Размер стиха – четырехстопный хорей:

Сквозь вол–нис–ты–е ту–ма–ны

Про–би–ра–ет–ся лу-на

        Музыку написал Виссарион Яковлевич Шебалин (1902 – 1963) – русский советский композитор, профессор Московской консерватории, общественный деятель; доктор искусствоведения, народный артист РСФСР, лауреат Государственных премий СССР. Шебалин – один из выдающихся советских композиторов. Его творчеству свойственна глубина и значительность замыслов, яркость образного воплощения, ясность композиторского мышления, совершенство профессионального мастерства. В течение почти всей творческой жизни Шебалина привлекала по преимуществу инструментальная музыка. Только в конце 40-х годов Шебалин начинает серьезно и плодотворно работать в жанре хора без сопровождения и за четыре года (с 1949 по 1952) сочиняет более 20 хоровых миниатюр. Тогда ни Шебалин занимался обработкой народных песен. Пол самый конец жизни композитор создает еще ряд очаровательных детских пьесок для трехголосного однородного хора a capella. В целом его хоровое наследие неравноценно. В тех случаях, когда композитор обращался к большой поэзии, под его пером рождались музыкальные страницы, полные искреннего чувства. Стоило ему обратиться к стихаи, номящим отрицательные приметы времени (декларативность, "газетный" оптимизм, преобладание общих черт над индивидуальными и т.д.), как его музыка словно "высыхала". В лучших сочинениях Шебалина нашел отражение пусть не очень широкий, но поэтический мир художника и гражданина, полный внутренней красоты и нежности, жизнеутверждающий по своей природе. Элегическая лирика Шебалина никогда не переходит в меланхолию. Более того, она имеет постоянную тенденцию к эпической объективности, к утверждению прекрасного.

...