Тенденции развития анимационного кино в России

Тенденции развития анимационного кино в России

Ключевые слова: анимационное кино, анимация, киноиндустрия, анимационный проект, анимационный сериал, анимационный фильм

Аннотация

В статье рассматриваются современные тенденции и особенности развития анимационного кино в России. Анализируются проблемы и перспективы с учетом мнения российских и зарубежных экспертов.

Введение

Анимация занимает особое место во всех видах аудиовизуальных продуктов. Реклама, компьютерные игры, документальное и художественное кино – анимация проникла всюду, и уже нельзя представить голливудской блокбастер без полностью анимированных сцен, воспринимаемых человеческим глазом как настоящие. Анимационный рынок тоже не стоит на месте. Голливудские анимационные фильмы собирают бокс-офис наравне с игровым кино и популярны во всем мире.

Россия на рынке анимационного кино занимает не последнее место. Такие проекты, как «Маша и медведь», «Три кота», успешно освоили зарубежный рынок еще в период до пандемии, а новые («Ганзель, Гретель и Агенство Магии») успешно занимают лидирующие места по мировым просмотрам на Netflix. Это демонстрирует спрос на российскую анимацию за рубежом. Но на отечественном рынке анимационный продукт все же уступает иностранным лентам.

Особенности развития анимационного кино в России

В советский период анимационное кино развивалось в формате короткометражных или многосерийных мультфильмов, которые транслировались по центральному телевидению. После развала индустрии в 90-е годы уровень поддержки и финансирования отечественного контента сократился, что привело к всеобщему упадку успешного производства аудиовизуального продукта в России. Толчок к производству новых полнометражных работ дал успешный выход в прокат полнометражных анимационных фильмов студии «Мельница», но привлекательными для российских инвесторов они не стали.

На данный момент наиболее развивающимся типом анимации в России считается сериальный. Как детский («Три кота», «Фиксики»), так и взрослый «Подозрительная сова») сериальный контент имеет успех. Сериальная анимация выгодна и по другим причинам:

• Продвижение мерчендайзинга более успешно с долгоиграющим персонажем;
• Персонажи сериала запоминаются лучше в результате длительного релиза, что позволяет использовать их в маркетинговых акциях и продавать лицензии для использования в рекламе;
• Полнометражный проект на основе сериала привлечет большую аудиторию;
• Сериалам доступен показ на стриминговых сервисах, в период пандемии доказавших свою рентабельность.

Серьезным вопросом для отечественной анимации является рынок сбыта. Прокат полнометражных картин не приносит должной прибыли студиям-производителям, а пиратство и вовсе уменьшает кинотеатральную аудиторию. Размещение на телеканалах тоже не так выгодно, как хотелось бы. Не ориентированные на показ мультфильмов каналы размещают анимацию в «глухой зоне», в которой прокат выгодной рекламы невозможен по ряду причин, а реклама детских товаров не дает прибыли. Развитие Интернет-технологий и доступность гаджетов делает возможным продвигать анимацию через онлайн-платформы. Родители все чаще отдают предпочтение сервисам, где сами могут выбрать контент для просмотра ребенком, а дети и подростки предпочитают персональные устройства для просмотра фильмов и сериалов, в том числе и анимации. Создание приложений по мотивам анимационных фильмов лишь поджигают интерес не только аудитории, но и производителей. Также прослеживается тенденция привлечения к просмотру анимационных фильмов и среди взрослой аудитории, что помогает расширить производство картин не только для детей.

На данный момент в России существует около 50 крупнейших студий, а также временные объединения и исключительно авторское кино. Их продукты ежегодно участвуют в фестивалях анимации и получают прокатные удостоверения, показываются в Интернете и на российском телевидение. Представители индустрии считают, что несмотря на скромный отечественный рынок в сравнении с иностранным, производителей немало. Крупными становятся студии «при каналах» СТС, ВГТРК и других. Основатель школы анимации и 3D-графики — студии О.С.А. Иван Павлов говорит, что вполне допускает, что доступ на рынок открыт: маленькие студии и проекты имеют все шансы запуститься и работать, хоть это и труднее, чем студиям, которые уже смогли выпустить несколько проектов и заручиться доверием инвесторов. [3]