Шоу-бизнес и мода как социальные феномены
Автор: sozin.nad • Апрель 4, 2021 • Контрольная работа • 2,257 Слов (10 Страниц) • 407 Просмотры
[pic 1]
МИНИСТЕРСТВО НАУКИ И ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Уральский государственный экономический университет» (УрГЭУ) |
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
по дисциплине «Социология»
«Шоу-бизнес и мода как социальные феномены»
Содержание
Вопрос 1. …………………………………………………………………….…….3
Вопрос 2 …………………………………………………………………………...5
Вопрос 3…………………………………………………………………..………..6
Вопрос 4………………………………………………………………….…….…..9
Вопрос 5……………………………………….……………….…..……………..10
Список использованной литературы………………………….….……………12
- Какие социальные группы можно выделить в шоу-бизнесе, анализируя данный пример? Каковы интересы этих групп? Как группы взаимодействуют друг с другом, на каких основаниях? Какие группы можно еще добавить, если рассматривать шоу-бизнес как социальный институт?
«Шоу-бизнес в России 1990-х отличался многими своеобразными, не слишком приглядными особенностями. Вот, например, что рассказал в интервью Бари Алибасов, один из ведущих профессионалов в этой области: «Начинается все с «раскрутки». Продюсер записывает фонограмму, снимает клип для какой-нибудь привлекательной девчушки. Предварительно он находит бабушку с ангельским голоском, которая по причинам внешнего порядка в клипе появиться не может… но способна успешно исполнить «озвучку» за кадром. После упорного промоушена (раскрутки) девочку узнает вся Россия, а мужская часть населения просто теряет голову. Далее начинаются гастроли по стране. При этом доход идет, конечно же, в карман продюсеров. «Звезда» может рассчитывать на гонорар для домашней кошечки. При этом новая «певица», работая под чужую «фанеру», после 100 концертов начинает верить, что это ее собственный голос. Крыша у певицы съезжает. Она требует больше денег и других неблагоразумных привилегий. Продюсеры, естественно, не уступают. Им ведь еще и на новый клип необходимо потратить 30 тысяч долларов, и за его ротацию на телевидении отдать по 250 долларов за один показ, а показов этих должно быть не меньше пяти в день. Приходится делиться также с аранжировщиками, авторами слов и музыки. В конце концов, такой водопад расходов может потопить и самого продюсера. В нашем так называемом шоу-бизнесе перевернуты все понятия об экономике… Впрочем, внутри шоу-бизнеса тоже есть своя иерархия качества. Если творчество, например, участников ансамбля «Битлз» приближается к «высокому» искусству (не случайно Полу Маккартни было торжественно присвоено рыцарское звание), то «творчество» большинства других исполнителей является товаром «одноразового прослушивания»».[1]
В шоу-бизнесе действуют две неоднородные группы: продюсеры и исполнители. В данном примере, одна группа – это продюсер Бари Алибасов, один из ведущих профессионалов, а другая – исполнитель «звезда», которого он раскручивает.
Продюсер финансирует проекты, диктует исполнителю репертуар, определяет имидж, ведет переговоры со СМИ, договаривается с концертными залами, занимается техническим обеспечением, распределяет гонорары. Продюсер обеспечивает всю организационную сторону бизнеса, ориентирует на массовую культуру и молодежную аудиторию.
Исполнители являются наемными работниками, подчиняющимися продюсеру. Именно «звезда» выступает главной приманкой для потребителей шоупродукции. Исполнитель иногда думает, что сам вполне может заниматься собой, делая качественный промоушен и преуспевать в творчестве. Но беда в том, что в каком-то деле он обязательно будет, не достаточно хорош, что отразится негативно на успехе проекта. Продюсер может проанализировать музыку и текст, сделать выводы о жизнеспособности проекта.
Шоу-бизнес обслуживает практически все слои населения, вне зависимости от их пола, возраста и национальности.
...