Сравнительный анализ произведения с сопровождением В.А. Моцарт «Kyrie», 1 номер из «Большой Мессы» (c moll)

Министерство Культуры Российской Федерации

Федеральное Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«Санкт-Петербургский Государственный институт культуры»

Факультет искусств

Кафедра «Академического хора»

Сравнительный анализ произведения с сопровождением

В.А. Моцарт «Kyrie», 1 номер из «Большой Мессы» (c moll)

Выполнила студентка:

Группы ФИС-БО 161-2/1

Галбен Арина

Класс доцента Полякова В.Ю.

Санкт-Петербург

2020

Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) −  один из величайших композиторов. Моцарт наряду с Й. Гайдном и Л. Бетховеном является представителем венской классической школы, одним из основоположников классического стиля в музыке.  

Большая месса до минор была написана в 1782 году и оказалась последней среди многочисленных месс, сочиненных Моцартом начиная с десятилетнего возраста. Месса не была закончена : были написаны 3 части мессы – Kyrie, Gloria и Sanctus . Части Credo и Agnus Dei еще не были окончены. Недостающие части были заимствованы из ранних месс, созданных Моцартом еще в Зальцбурге. В заключительной части, Agnus Dei, повторена музыка Credo. Первое исполнение трех частей мессы  . состоялось 26 августа 1783 года в церкви Св. Петра в Зальцбурге (Констанца пела партию сопрано).  Закончена месса так и не была. Больше к ней композитор никогда не возвращался.

Следующее исполнение Большой мессы c-moll Моцарта состоялось лишь в 1901 году в Дрездене, под управлением дирижера Алоиза Щмитта, который закончил ее, учитывая наброски Моцарта, и в таком виде подготовил к изданию.

В данной работе я хочу рассмотреть три исполнения первого номера «Kyrie» из Большой Мессы различных лет, сравнить их и проанализировать.

Первый номер − «Kyrie» имеет 3-хчастную структуру: 1- печальная, ламентозная тема с интонациями вздоха; средняя часть  – Christe eleison – светлый эпизод в тональности Es-dur; 3 – сокращенный вариант первого раздела. Кантиленная выразительная мелодия органично сочетается с полифонией.

В 1990 году 4 - 6 апреля в церкви аббатства Вальдзассен (Бавария) было снято исполнение Большой мессы В.А. Моцарта. Дирижер − Леонард Бернстайн, исполнители: Симфонический оркестр Баварского радио, хор Баварского радио (дирижер Вольфганг Селигер), солисты: Арлин Ожер − сопрано, Фредерика фон Штаде − меццо-сопрано, Френк Лопардо − тенор, Корнелиус Гауптман − бас.

https://youtu.be/yvcOGdTAfDs 

Основной темп − andante moderato (♩ =72). В данном исполнении темп достаточно медленный (примерно ♩ = 52). Хор звучит наполнено и ярко, вступления каждой партии очень хорошо слышны, мужской и женский хор сочетаются в хорошем ансамбле. Все динамические указания в оркестре и хоре выполнены с особой остротой и чуткостью. Исполнение штрихов предельно точно относится к нотному материалу в партитуре.

Многие музыканты и музыковеды считают, что темпа метронома эпохи, в которой творил Моцарт, отличался от темпа современного метронома: он был медленнее. Например, швейцарский музыковед Вальтер Натер считал, что темпы исполнения следует «радикально замедлить, на двадцать-тридцать процентов, а то и в два раза по сравнению с тем, как интерпретирует эту музыку большинство современных дирижеров...» Именно по этой причине можно наблюдать разные трактовки темпов исполнения «Большой Мессы» с - moll В.А. Моцарта, в том числе и видение исполнения представленного Леонардом  Берстайном в 1990 году.