Н.Е. Мариевская и ее фильмы

Титульный лист

Оглавление

Введение        3

1. Осознание времени        4

1.2 Персонаж как временная форма        9

1.3. Время в литературе и на экране        10

1.4. Время фильма и эмоции зрителя        11

Заключение        13

Список литературы        14

Введение

В книгах, часто пишут о времени в кино, начиная чуть ли не с самого момента появления этого вида искусства. Время – это самая загадочная и наиболее важная категория в кинематографе. Как пишет Наталья Мариевская: «Сегодня, когда восприимчивый к новым технологиям кинематограф по-новому раскрывает свой собственный эстетический и художественный потенциал и заново определяет свои границы как искусства, изучение главного выразительного средства кино, художественного времени, становится особенно актуальным».

Одна, из отличительной черты работы Мариевской – совершенно чёткая связь между теоретическими построениями и практикой. Часто бывает, что некий автор отрывается от реальности и создаёт теории совершенно далёкие от действительного положения вещей. В данном случае ситуация совершенно иная. 

Сам сценарий состоит из отдельных сцен, записанных последовательно (собственно, поэтому он и называется «сценарием»). Началу каждой сцены предшествует описание места и времени. Внутри сцены режим времени не меняется (если меняется, то это другая сцена). Пронумерованная последовательность сцен, отдельные временные отрезки рождают бесконечно разнесенные во времени киномиры. Чудо этого превращения невероятно. Это тем более поразительно, что единственная глагольная форма, используемая в написании сценариев, — это глагол настоящего времени.

1. Осознание времени

Первая глава книги, о главной трудности любого исследования, посвящённого художественному времени. Она заключается в том, что прежде, чем приступить к ответу на вопрос о его свойствах и строении, необходимо понять, что такое художественное время.

Литература и искусство накопили огромный опыт изображения и воссоздания различных временных форм господства человеческой культуры. Любая концепция времени и вечности может быть актуализирована в конкретном произведении как переживание авторского опыта. Его собственная философия того времени содержится в каждом художественно целостном произведении искусства. Все искусство буквально дышит временем, оно полностью им пропитано.

Активный процесс формирования художественного времени идет от замысла сценария (уже в приложении к сценарию виден эскиз, канва художественного времени) и до конца. В процессе проработки плана эпизода (синопсиса) сценарист буквально «перетирает» время между пальцами, как скульптор из глины.

Как мы вообще понимаем время? Такой вопрос сам по себе требует мужества, как и ответ на вопрос, скажем, «Что такое философия». Ж. Делёз и Ф. Гваттари, решившие задать себе этот вопрос, пишут в самом начале своего знаменитого труда: Может быть, вопрос «Что такое философия» можно задавать только поздно, когда начинается век, а именно в Время поговорить конкретно об этом. Такие вопросы задают, чтобы скрыть страх, около полуночи, когда уже не о чем спрашивать.

Помимо грустной иронии, это утверждение содержит два важных для нашего работы вывода. Во-первых, ответ на этот вопрос становится источником конкретных результатов. И это обнадеживает и полностью соответствует основной направленности нашего исследования: из самых общих предпосылок получить конкретные и конкретные результаты творческого творчества. И второй вывод — это вывод о том, что эта мысль сама по себе является источником беспокойства.

Та же самая забота неизменно поднимает вопрос о времени. Поэтому легко найти работы, часто очень тонкие и интересные, посвященные изучению художественного времени конкретных произведений, авторам которых удается с необыкновенным изяществом уйти от волнующего вопроса.