Палеография

Запись кластеров, как и микротоновая нотация, включена в сферу детерменированной нотации по следующей причине: композиторы, использующие  эти виды нотной записи, в большинстве случаев имеют ввиду эталонный вариант транскрипции, а не намеренную многозначность интерпритаций, которая неизбежна при различных исполнениях одного текста из-за невозможности стандартизировать и точно конфигурировать кластерные и микротоновые отношения.

Созвучия, образованные скученным расположением соседних звуков одним из первых в мировой практике стал использовать Г. Кауэлл, который и дал им название (от англ. Пучок). Он применял несколько видов кластеров:

• Диатонические
• Пентатонные
• Хроматические

Последние два вида обозначаются сплошной вертикальной линией, соединяющей нижний и верхний звуки кластера. Если над ним стоит знак бемоля или диеза, то кластер является пентатонным. Если знаков нет – хроматическим. В последствие кластер стал одним из основных приемов сонористического стиля.

Гораздо ранее кластеры применял Ч. Айвз во второй части Хоторн из Конкорд-сонаты.

Со временем фортепианная кластерная техника значительно расширилась. Кластеры стали разными по тембровому и звуковому амбитусу, плотности заполнения диапазона, длительности, динамической интенсивности. Часто кластеры во время звучания меняют свою структуру: «сужаются» или «расширяются», замедляются или ускоряются, заканчиваются кластерным глиссандом и т. Д.  

«Объемное» кластерное глассандирование струнных одним из первых применил Я. Ксенакис в произведение «Метастасис», высчитав предварительно геометрическое содержание горизонтальных полос, обозначающих в партитуре кластеры, и их постепенное преображение. Позднее подобный прием активно разрабатывал К. Пендерецкий и другие представители польской школы.

«Плач по жертвам Хиросимы» стал одной из первых композиций Пендерецкого, в которых он разрабатывал возможности кластеров. Некоторые кластеры записаны с помощью традиционной нотации, где указано точное деление струнных инструментов на партии, и каждый исполнитель определенно знает, какие ноты ему сыграть. В других пассажах исполнителю предписывается играть на столько высоо, насколько это возможно, между подставкой и под грифом инструмента, на подставке, на подгрифе и другие.