Аннотация хорового произведения «Гусары»

Государственное образовательное бюджетное учреждение

Среднего профессионального образования

«Ленинградский областной колледж культуры и искусства»

Аннотация хорового произведения

«Гусары»

Обработка В. Новака

Переложение И. Полтавцева

Слова С. Болотина и Т. Сикорской

Выполнил студент 2-го курса Плотников Эмиль

Преподаватель: Фирсов Ростислав Романович

ИСТОРИКО-ЭСТЕТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ

1917 год стал переломным для развития художественной культуры. Как жизнь, так и искусство в то время были полны противоречий. С одной стороны, Октябрьская революция ставила своей задачей сделать ценности мировой и отечественной культуры доступными народным массам. С другой же, оказались разрушены храмы, памятники, на долгое время от людей была отлучена церковная музыка, творчество ряда выдающихся писателей, композиторов.

Многие великие русские музыканты оказались за пределами Родины: уехал С. Рахманинов, Н. Метнер, Ф. Шаляпин, с начала первой мировой войны за границей жил И. Стравинский, на долгие годы отправился за рубеж С. Прокофьев.

Несмотря на многие препятствия, музыкальная жизнь не останавливается, а продолжает развиваться.

В первое десятилетие после революции возникает много новых музыкальных коллективов, создаются симфонические оркестры и оркестры народных инструментов, хоры, ансамбли. Среди них – Ансамбль песни и пляски Красной Армии, украинская капелла «Думка», Оркестр русских народных инструментов имени В. В. Андреева, Белорусский ансамбль цимбалистов, Ансамбль армянской гусанской песни им. Саят-Новы, квартеты имени Бетховена, имени Комитаса и другие.

Аудитория еще более расширилась с появлением радиопередач. Отличительным качеством советской культуры стала массовость.

С первых же лет Октября до начала 30-х годов советская музыка отличалась большим разнообразием творческих поисков. Новое творчество выковывалось в столкновении нередко противоположных, иногда и взаимоисключающих мнений. Велись ярые споры о «высоком» искусстве и музыке быта, о пути к массовому слушателю, о способах отражения действительности, о революционности, новаторстве в музыке. Существовало множество художественных объединений, в том числе и музыкальных. В деятельности некоторых из них возникали серьёзные ошибки. Они были связаны с недооценкой классического наследия, упрощенным подходом к вопросам композиторского мастерства, а также с политикой диктата, что тормозило свободное развитие творчества. Субъективные художественные оценки определяли в это время судьбы композиторов и произведений. Так, например, из-за критических статей «Сумбур вместо музыки» и «Балетная фальшь», направленных в адрес Д. Шостаковича, его опера «Катерина Измайлова» и балеты были изъяты из репертуара театров. В Постановлении об опере «Великая дружба» В. Мурадели от 10 февраля 1948 года творчество Н. Мясковского, Д. Шостаковича, С. Прокофьева, А. Хачатуряна, В. Шебалина, Г. Попова и других композиторов было несправедливо названо формалистическим.

Однако несмотря на трудности и противоречия, достижения советского искусства оказались весьма значительными. 30-е годы и годы Великой Отечественной войны были временем создания многих классических произведений. Среди них симфонии Д. Шостаковича, С. Прокофьева, Н. Мясковского, балеты С. Прокофьева «Ромео и Джульетта» и «Золушка», его опера «Война и мир», концерты А. Хачатуряна, квартеты В. Шебалина, романсы Ю. Шапорина и другие.

Творческий портрет композиторов и их основные произведения.

Витезслав Новак (1870 - 1949) — (имя при рождении — Виктор) — чешский композитор, пианист и музыкальный педагог.