Проблема понимания языка современного искусства через призму семиотики

«Проблема понимания языка современного искусства через призму семиотики».

Искусство-это продукт психической деятельности человека, отражающий мировоззрение автора, способный приносить эстетическое удовольствие или заставляющий задуматься об окружающих нас явлениях или событиях. При этом стоит отметить: каждый человек решает сам, что такое искусство, исходя из своего внутреннего ощущения.

Чтобы проанализировать язык современного искусства через призму семиотики-науки о знаках и знаковых системах, я  решила рассмотреть произведение Пабло Пикассо «Герника», исполненное в манере кубизма и в чёрно-белой гамме.

[pic 1]

Думаю, целесообразно будет начать с истории создания этого полотна, дабы наиболее точно понять смысл данного произведения. 26 апреля 1937 года фашистская авиация совершила массовый воздушный налет на старинный город басков-Гернику. Эти трагические события совпали с Гражданской войной в Испании. Никто в то время не ожидал, что с неба могут упасть 22 тонны бомб. В течении очень короткого времени город был уничтожен и практически сметен с лица земли. История с бомбардировкой Герники потрясла весь мир. Это была поистине великая трагедия для всей Испании!

Случившееся потрясло Пикассо до глубины души и вдохновило на написание одной из своих самых известных картин. Легенда гласит, что во время оккупации Парижа к Пабло Пикассо однажды пришли немецкие офицеры и, увидев на столе художника репродукции «Герники», спросили: «Это вы сделали?». Пикассо ответил: «Нет, это сделали вы».

«Герника»-это своеобразный манифест художника против войны и насилия, призыв сложить оружие во имя мира и человечности. Пикассо как бы хочет донести до своих зрителей, что война в 20 веке недопустима, так как она непременно ведет к уничтожению всего материального мира, и не существует войн оправданных или неоправданных, справедливых или несправедливых, победоносных или неудачных, маленьких или больших.

В «Гернике» Пикассо говорит на языке символов. Картина полна загадок, тайн и иносказаний, каждая фигура и образ несут определенное значение. Стоит отметить, что Пикассо никогда открыто и однозначно не раскрывал смысл символов в картине «Герника», предоставляя своему зрителю возможность самому «решить, что он хочет увидеть», как он сам однажды выразился. Тем не менее, о многом можно догадаться и многое можно понять, если взглянуть на данную работу хотя бы раз.

Сразу бросается в глаза то, что эта картина написана Пикассо в черно-белой манере. И это не случайно. Черно-белая палитра означает, что мир померк, обесцветился и лишился солнечного света. Он стал безжизненным и бесцветным.  

Стоит отметить, что существует множество интерпретаций картины, которые часто противоречат друг другу. Картина эта вся как бы раздроблена, все фигуры на ней абсолютно обезображены. Создается впечатление нахождения в подвале. Тема, которая красной нитью проходит через все произведение-это, конечно, смерть. Усиливая это, в центре картины находится скрытый череп, который доминирует над подсознательными впечатлениями зрителя.

Ключевыми фигурами являются лошадь и бык. Бык олицетворяет собой безразличие, он не перекликается с другими фигурами и воплощал собой фашизм в целом, по мнению некоторых исследователей. Однако Пикассо позже говорил, что бык означает жестокость, но не фашизм. Вероятно, речь идет о жестокости, а точнее-равнодушии остальных стран мира, с молчаливого согласия которых фашисты и творили свои преступления. Второе животное, изображенное на полотне, -лошадь, падающая в агонии. Ее морда, в частности нос и верхние зубы до боли напоминают человеческий череп. По словам самого Пикассо, раненая лошадь на его картине «олицетворяет народ» Герники, жители которого пострадали и погибли в кровавой бойне.